miércoles, 21 de septiembre de 2011

Wendy i l'enemic invisible


La novel·la comença amb una parella barallant-se al carrer, la Wendy i el seu company engarjolant l'home que per un defecte de forma del jutge queda lliure.  Al poc temps els dos apareixen morts, ella d'un tret i ell suïcidant-se balco avall, així que cas tancat. Peró la Wendy començarà a investigar ficant-se en problemes amb un enemic que conspira invisiblement des de l'ombra contra ella.


Tercera entrega de la mosso d'escuadra Wendy Aguilar creada per la ploma de Andreu Martín. La primera part era un thriller d'acció rapida, expeditiva i sense floritures. La segona una mena de parodia del codi da Vinci i novel·les similars però molt més sincera i esbojarrada. I en aquesta tercera part sembla que "the wire" ha arribat a Martín, trobem rutina policial pura i dura més una mica de sentimentalisme y moral social. Aquesta novel·la tot i que queda enmarcada com juvenil, però a mi em recorda al primer Martín quan a principis dels 80 va humanitzar la policia de la transició, ensenyant-nos com treballàven. En aquest llibre fa quelcom semblant amb els Mossos d'esquadra.

Andreu Martín te un ofici en el relat negra absolutament magistral, crea un cop més personatges inoblidables i una trama addictiva que un cop  comença no es pot para de llegir.


Com a curiositat diré que hi ha   una pel·lícula al respecta sobre la Wendy. Però és el  típic telefilm de tv3 absolutament horrible encarada al públic infantil -no m'atreveixò a dir juvenil- però cometen l'error de pensar que els nens d'avui en dia són retardats o algú, perquè la cosa no s'aguantava per enlloc i es un atentat a la intel·ligència humana.


jueves, 15 de septiembre de 2011

Senyoria de Jaume Cabré

Al 1799 el regent civil de la real audiència de Barcelona  Rafael Massó, màxima autoritat judicial, fa i desfà a la seva voluntat des de l'antic palau de la Generalitat. Massó es un  home de voluntat arbitrària un trepa de la pitjor mena i amb els anys un vell lasciu i mediocre. Però el momio se li acaba quan un assassinat mal resolt i el temps, -què col·loca a tots al seu lloc-, faci brolla les rivalitats i enveges què  tenia soterrades així com algun petit secret. Els seus antics rivals i nous enemics faran el què sigui per derrocar-lo.

Jaume Cabré va escriure aquesta novel·la al 1991 i és per mi el seu principal problema ja què tot  el que he llegit seu és posterior i l'escriptura del senyor Cabré com el bon vi millora amb el pas dels anys. Les veus del pamano o Viatge d'hivern les trobo molt superiors. Si no hagués llegit aquestes dues segurament Senyoria hauria causat en mi una impressió més favorable. Un altre handicap exclusivament meu és que no m'agraden les novel·les amb un protagonista desagradable i peripatètic, em desconnecten de la història.

En quan a virtuts trobem una Barcelona de finals del XVIII perfectament retratada, la cort bòrbonia brilla sense pal·liatius, els entorns son vivissims, la ironia que sap a glòria i Cabré juga un cop més amb l'espai i el temps però sense esta tan aconseguit  com a Les veus del Pamano amb la pràctica s'arriba a la perfecció. Senyoria es una novel·la molt recomanable per conèixer l'evolució d'un dels nostres millors escriptors.

3/5

viernes, 9 de septiembre de 2011

Los asesinos del emperador de Santiago Posteguillo

El día de Sant Jordi tuve la suerte que Santiago Posteguillo me firmara mí ejemplar de Las legiones Malditas -su segundo volumen sobre la trilogía de  Escipión y Aníbal-. Aquel día me comentó que estaba preparando un nuevo libro sobre la dinastía Flavia,  meses después la promoción del libro dio a entender que lo que realmente quería glosar era la figura de Marco Ulpio Trajano el primer emperador hispano de Roma. Peró Posteguillo no mintió ya que este primer volumen -1100 páginas- de lo que será una nueva trilogía solo es una pequeña introducción sobre Trajano y todo lo demás lo abarcan los Flavios su ascenso y caída pero especialmente es una glosa absolutamente aterradora la figura del emperador Domiciano. Porque para conocer un hecho de verdad siempre hay que conocer los antecedentes históricos y esto es lo que Posteguillo nos da. -Sé que es absurdo hablar de mentiras pero es la imagen mental que me había prefigurado-.

A todo esto Trajano durante muchas páginas solo es un nombre que se dibuja en el horizonte,  ya que en esta primera parte aparece poco, nos describe su preocupación por la decadencia del imperio y nos cuenta sus movimientos para no morir asesinado, así como la relación con su padre. Al final del libro como a unas 70 páginas del fin ya empieza a marcar tendencia dando pie a pensar como será la próximo entrega. 

Mientras todo el libro vive pendiente de Domiciano y su reinado de terror girando todo entorno a él el miedo que provoca, su maldad, su cobardía su endiosamiento como se gesta la conspiración que se abatirá sobre él. Por ello a veces la narración parece muy dispersa, pero cuando todas las piezas encajan te das cuento que lo que hace Posteguillo no es literatura, ni novela histórica es magia.  Algún defectillo seria que a veces queda alguna parte redundante y queda la sensación de que eso ya lo has leído.

Para mí Los asesinos del emperador es la anatomía de un asesinato. Empieza en el acto final de la conjura para luego durante 900 páginas magistrales desgranar quienes  y porqué mataron al emperador. Por nuestros ojos desfilaran 35 años de la historia de Roma, con asedios, batallas, luchas en el circo y la aparición de los primeros cristianos. La novela respeta en todo momento la historia en los pasajes más sorprendentes Posteguillo te enseña la fuente histórica para que puedas notar la realidad de lo narrado.

Pero si algo transmite este libro es vida ya que nos sumerge de pleno en el siglo I d.C. dejando en la retina pasajes enteros de una fuerza desgarradora imágenes que perduran en mí memoria años al igual que aun quedan en ella pasajes de sus primeras obras.


4/5

viernes, 2 de septiembre de 2011

La pregària del diable de Jordi Cabré

L'excusa argumental d'aquesta novel·la es l'arribada d'un argenter  a la baronia de Taradell i Viladrau del segle XVII al final de la guerra dels segadors. L'argenter Bernat Ros va a buscar ametistes, les dites pedres de bisbe degut al seu color violeta.  Però se sentirà atret per una jove pubilla i a partir d'aquí començaran a succeir tot de fets extraordinaris relacionats amb el diable.

La pregària del diable m'ha deixat una sensació contradictòria.  L'ambientació de la novel·la es extraordinària els paisatges i els personatges son absolutament vius. La descripció de la Catalunya del segle XVII és immillorable la seva  deixa un gran regust a la boca.

Però la trama m'avorrit absolutament, les situacions les he trobat molt disperses i els personatges tot i que fantàsticament perfilats perden identitat en mig de les pàgines, tot resulta massa dispers per arribar a atrapar al lector. El personatge de l'argenter que al principi sembla que hagi de porta el pes desapareix a mig llibre, però al final acaba sent clau. 

Tot i això m'he queda't amb la sensació que repetiré amb Jordi Cabré ja que els seus artificis són molt potents i quan lligui això amb la trama estic segur que el gaudiré molt.

miércoles, 31 de agosto de 2011

Viatge d'hivern de Jaume Cabré

A  partir de ahora las lecturas que haga en catalán las reseñaré en catalán y las que haga en castellano en castellano. Por dos motivos para no sentirme tonto escribiendo en castellano algo he leído en catalán y viceversa de paso mejorar mi ortografía catalana que me hace mucha falta. Graciás por su comprensión.


Enamorat de la literatura de Cabré des de Les veus del Pamano, aquest Viatge d'hivern es la meva segona incursió en un llibre seu. A priori sens presenta com un llibre de relats on el seu lligam en comú és la música y l'art. Però un cop llegits, es nota un nexe entre molts d'ells -una estranya melodia de Fischer, una pintura de Rembrant  varies generacions de jueus i el fantasma de Shubert-  li acaben donant al llibre la textura d'un relat més llarg.

Els relats es situen en el paisatge centreeuropeu -els estats alemanys i Àustria-  cronològicament comprenen  uns 400 anys des de Rembrant a la Velvet Underground i tracten de músics, pintors i bibliòfils. Sobre amors, genis,  avarícies, captiveris i opressions.

Els contes segueixen la tònica del contistes més afamats, construir un relat mínim on Cabré li demana al lector que ompli el buit que no pot explicar per una mera qüestió de extensió i al final de l'historià dona un gir on el conjunt  pren sentit. Però al final de tan repetir la sorpresa al igual que Shymalan es fa previsible i quan t'adones d'això només has de gaudir del viatge que Cabré et proposa, ja que al cap i a la fi els camins i paisatges  per on ens transporta són molt bells.




martes, 30 de agosto de 2011

Les edats d'or Albert Sánchez-Piñol

Primer libro (2001)  de relatos de Sánchez-Piñol y se nota, tiene historias muy irregulares, algunas sorprendentes y otras más bien aburridas. Su temática trata de la estupidez y la obsesión humana, como las expectativas creadas luego no se corresponden a la realidad o como un ser humano racional no puede aceptar lo fantástico.

El marco temporal de los cuentos esta a caballo del siglo XIX y XX tiempo de buscadores de oro, de marinos obsesionados por cazar un cachalote, bosques en donde nadie se había adentrado, generales que viajaban en tren, mansiones llenas de fantasmas o cucas del congo que se adentraban por orificios insospechados. 

A pesar de su irregularidad cada uno de los relatos tiene alguna frase brillante o una situación que hace que merezca ser leído. El autor busca siempre en todos ellos el giró irónico que de sentido a todo lo explicado en algunos funciona, en otros no, pero eso júzguenlo ustedes mismos. 

  

lunes, 29 de agosto de 2011

La caída de los gigantes de Ken Follet

Abandonado en la página 323. Motivos:

1-Recursos argumentales manidos: el chico crápula que huye América aprovechando el pasaporte de su hermano dejando a su novia embarazada. La guerra como algo indeseable pero inevitable. La lucha de clases o por los derechos de la mujer es puro ideario laboralista británico.

2-Personajes planos, puro clíche. Siempre escribe los mismos tipos de personajes femeninos fuertes o femeninos florero que tras dos hostias de manual cambian a femenino fuerte dominante. La chica tonta que se enamora y acaba con un bombo de un aristócrata que obviamente pasa de ella. La princesa rusa de clase social alta que no entiende a las clases bajas.   El noble británico que al principio le entusiasma la guerra, pero acabara mutilado o muerto y absolutamente desengañado ( suposición). El minero de Cardiff que luchara por sus derechos se desengañara del clergado y luchara en el frente convirtiéndose en un héroe. (otra suposición). La revolución rusa como algo deseable contra el zar pero una vez asumida veremos la escalada de Stalin y se convertira en un régimen de terror (esto será en la segunda parte fijo).

3- Y el final a setecientas paginas vista huele a Happy End de aquí a Swansea. Seguro que los enamorados se encuentran y los hermanos también o hay algún acto de redención. Los acontecimientos históricos pondrán en el redil a todos aquellos que se creían aristocráticamente superiores o los que pensaban que la guerra es  lugar de épica y heroicidades.

4-Puro buenrollismo.  ¿Donde carallo estan los malos de verdad?. Ken Follet no se moja y no toma partido por ningún país o bando en concreto. ¿Donde hay un Waleran Bigod como el de Los pilares de la tierra?. 

5-Riesgo cero. Ken Follet no arriesga, sus personajes recorren unos caminos marcados que se ven venir desde la primera página.

6-Sexo gratuito. Normalmente Follet abusa de este recurso pero aquí se pasa hacia falta ¿la escena de la masturbación en la opera?.

Como conclusión diré que el libro es solo apto para aquellos que no tienen ni idea de historia y no se han leído nada del Sr. Follet previamente -como mucho los pilares de la tierra-. La caída de los gigantes tiene la virtud que esta bien narrado, ahora lo que explica es algo manido y ya visto.

domingo, 28 de agosto de 2011

La espada leal de George R.R. Martin, Ben Avery y Mike S. Miller

La espada leal transcurre año y medio después de los incidentes de vado ceniza. Duncan y Egg se encuentran al servicio de Lord Eustace, que mantiene una encononada rivalidad con Rohanne -llamada Lady araña o la viuda roja-  por la propiedad de un rió. Cuando Duncan es mandado a negociar por la propiedad del rió descubrirá que su señor no es tan noble como parece y que Lady Araña no es la malvada arpía que lo habían descrito.

Martin nos presenta un drama muy humano enmarcado en el mundo de Canción de Hielo y Fuego -cien años antes de los acontecimientos de Juego de tronos- quince años después de la rebelión de Fuegoscuro cuando Bryden Ríos es la mano del rey. Los personajes de este comic una vez más tienen sus matices y dobleces y no todo es lo que parece. Al final del comic queda un sabor agridulce recuerda al mejor Frank Miller. 

El dibujo parece más dinámico que la anterior entrega -todo y que los autores son los mismos- con un aire un manga pero sin exagerar.

La historia hará las delicias de los seguidores de la canción y quizás ayude a captar nuevos adeptos pues como inicio no esta nada mal. Altamente recomendable.


viernes, 26 de agosto de 2011

El silenci del arbres de Eduard Márquez

Miro la lista de los libros que he leído este año y juro que no hay ninguno que me haya gustado y emocionado como este. Quizás sea una ilusión pasajera, esta calor que me afectado el cerebro, pero no encuentro nada en mí lista que iguale  El silenci del arbres de Eduard Márquez.

El violinista Andreas Hymer llega a una ciudad sitiada por la guerra -quizás Sarajevo- para hacer un concierto y recuperar a un antiguo amor Amela Jensen. Ernest Bolsi es un luthier que hace de guia del museo de música vacio por la guerra y es la clave para entender la desaparición de Sophie Kesner madre de Andreas.  A partir de aquí pasado, presente y futuro se entremezclan para crear unos personajes muy humanos. En 140 páginas el autor crea una atmósfera sumamente emotiva con la guerra como telón de fondo  niveladora del destino de los personajes. Mientras que la música es la conductora de sus vidas. En la narración se mezclan los tres puntos de vista Andreas, Sophie y Ernest así como una serie de cartas que los supervivientes escriben todo ello acaba conformando un fresco impresionante, donde las cartas, matizan la história y donde los personajes nos narran su pasado, su presente y sus expectavibas de futuro produciendo una empatia abrumadora. 

 
Este año me he leído tres libros de Eduard Márquez y este es el que confirma todas las expectativas que tenia formadas sobre él.

"la música bona mai es avorrida/la musica buena nunca es aburrida"

miércoles, 24 de agosto de 2011

El Corazón de Tramórea de Javier Negrete

Quedan pocos dias para la conjunción de las tres lunas que desencadenara el apocalipsis sobre Tramórea  y nuestros héroes tendrán que adentrarse en el misterioso territorio de Agarta para salvar su mundo  y de paso el universo. No contaré más porque el que ha llegado hasta aquí ya sabe por donde van los tiros y conoce a todos los actores de la función.
Y es que este último acto de la espada de fuego y resulta francamente apasionante. Negrete resuelve todas las tramas, con maestría y de forma inapelable. El giró hacia la ciencia ficción queda perfectamente integrado con lo que consigue trascender más allá del  fantástico y romper las barreras del genero y lo que es más importante se carga de un plumazo todo atisbo de cliché, justificando el porque de toda referencia a la mitología terráquea. Los duelos de espada son emocionantes y bien narrados, la batalla breve pero intensa y todo el tramo final de la novela es eléctrico y resultando el colofón perfecto a tan magna saga.

La historia que ha tejido Javier Negrete supera con creces a muchos productos anglosajones siendo una autentica referencia en la fantasía moderna. Para mí tiene algunos altibajos siendo la segunda y cuarta partes superiores a las otras dos, pero demuestra lo que se puede hacer en este país con grandes ideas y atrevimiento y en estol a saga de La Espada de Fuego es absolutamente imprescindible.

Creo que Negrete seguirá explotando estos universos ya que en un momento de la novela un personaje dice: “quizás hay un universo en el cual Alejandro conquistó Roma” , referencia clara a su novela Alejandro y las águilas de Roma. Yo por mí banda seguiré devorando todo lo que caiga en mis manos de este autor
-aunque a veces no me entusiasmen- sus obras siempre son interesantes de leer. 

martes, 23 de agosto de 2011

Del amor y otros demonios de Gabriel Gárcia-Márquez

Ya he saldado la cuenta pendiente que tenia con Del amor y otros demonios des de los tiempos del instituto. En mi clase, nos dieron a elegir entre leer este o El Extraño caso del Doctor Jekyll y Mr. Hide, yo opte por el segundo, visto con perspectiva creo que elegí la mejor opción no lo digo porque esta obra sea mala ni mucho menos. Sino porque a mí mente juvenil se adaptó mejor el relato de Stevenson que actualmente el de García Márquez.

Del amor y otros demonios es una obra menor de Gárcia Marquez. Una novela que contiene todas sus características, la Sudamérica colonial, el calor, la magia y supersticiones en una historia trenzada a partir de una cabellera roja. La cabellera roja de una marquesita que mordida por un perro rabioso las altas instancias creerán que esta poseída por el diablo. La novela es un juego de espejos entre lo tribal y lo católico, entre la ciencia y la religión, entre la Biblia y Garcilaso, entre la niña y su exorcista, entre el amor y el demonio. Del amor y otros demonios es una fabula de como la sociedad acaba aplastando a los libres de espíritu, aquellos que se salen del camino marcado.

La novela no decepcionará a ningún seguidor de García Márquez, lo que yo cometí el error de asaltar al autor colombiano por primera vez con Cien años de soledad, novela que me maravilló y después ningún libro de él resultó ser lo mismo, ni los anteriores ni los posteriores.

3/5

lunes, 22 de agosto de 2011

La corona de Hierba de Collen MacCullough


Maldito Agosto entre vacaciones, calores y libros tamaño tocho hace que baje mi ritmo lector y reseñe menos.

La corona de Hierba es la segunda parte de la saga Señores de Roma de Collen MacCullough (McC de aquí hasta la reseña de los próximos cuatro libros). En ella se nos narra la ascensión de Lucio Cornelio Sila en detrimento de Cayo Mario así como el inicio de la guerras civiles y aparecen  nuevos personajes  con unos unos jóvenes Pompeyo y Julio Cesar. La enemistad entre Sila y Mario se hace cada vez más enconada, su lucha por el poder generara envidias, odios y auténticos ríos de sangre.
 
La novela presenta casi todas las características de la primera parte pero puliendo algun defectillo de la primera y adquiriendo otros. Como mejora encontramos que la estructura de la novela ya no se ciñe al formato un capítulo por año y cónsules -que lo sigue siendo pero no queda toda tan marcado- lo que da más ligereza a la lectura y te quita esa sensación de deja vu permanente de la primera. El único defecto que le encuentro es que la evolución de Cayo Mario no queda del todo bien definida, ese salto que da de salvador de la patria a tirano enloquecido es explicada de forma muy brusca como si McC le costara explicar maldades de su personaje fetiche. 

Por lo demás la novela esta llena de conspiraciones y asesinatos en cantidades ingentes lo que hace que nunca decaiga el ritmo. Las batallas eso si son explicadas en pagina y media por lo que a veces se encuentra faltar que sean más detalladas. 

La Corona de Hierba y por ende toda la saga  -de momento- esta resultando una novela histórica plenamente satisfactoria, la explicación del mundo Romano alcanza cotas de manual. Lo único que le falta un poco de épica. 

lunes, 8 de agosto de 2011

Habladles de batallas, reyes y elefantes de Martin Enard

El Sultan Beyazid promete a Miguel Ángel cubrirlo de Oro si le proyecta un puente entre las dos riberas del Bósforo, el estrecho que une/separa Asia y Europa. Miguel Ángel harto de que el Papa Julio II le escamotee dinero y no le pague en los plazos fijados decide aceptar y fugarse a una Constantinopla que solo hace 50 años que cayó en manos Otomanas.

Novela reflexiva de imágenes poderosas y evocativas que describen una ciudad mítica donde se produce un autentico choque de culturas, con cabida para el amor, para la pasión y para el genio.  La novela habla de las ganas de un artista por  trascender a través de los siglos y de donde sale el impulso e la inspiración para ello.

La novela se lee en una tarde de esas en que apagas la televisión, te aíslas en tu rincón de lectura y dejas tu mente volar pensando en batallas reyes y elefantes. Sus imágenes retumbaran en tu memoria durante días.

jueves, 28 de julio de 2011

El primer hombre de Roma de Colleen McCullouhg

 El primer hombre de Roma empieza en el 110 a.C. y sigue la trayectoria, en esta primera parte, de dos hombres que cambiaron la república romana Cayo Mario y Lucio Cornelio Sila. El primero es un hombre surgido de una ciudad en la periferia de Roma y muy rico,  el segundo de sangre patricia pertenece a uno de los linajes más viejos de la ciudad pero ahora empobrecido y ambos comparten  una ambición sin límites y con distintos métodos conseguiran escalar socialmente; en este primer volumen se narra su ascenso y su primeriza amistad.

No os voy a mentir, me acerque a la obra de McCullough (McC a partir de ahora), porque hace mucho tiempo leí que alguien comparaba esta obra con la Canción de Hielo y Fuego. A nivel que ambas obras se caracterizan por narrar el politiqueo que hay dentro de un reino/república. En las dos obras hay familias que se disputan el poder y que conspiran entre sí. Con un cierto regusto por el entorno político y poco por las batallas.  Hasta aquí todo parecido razonable.La obra de McC se ciñe a la historia, no hay grandes secretos, ni herederos perdidos. El primer hombre de Roma es el primer volumen de 6  -900 páginas de media-, coformando una saga monumental sobre la desintregración de la República Romana, narrada practicamente consulado a consulado.

Recomendaría que antes de leer a Mc.C, se leyera la estupenda trilogía de Posteguillo sobre Escipión el Africano. Ya que los hechos de esta acaban solo 70 años antes de la obra de McC y ayuda a tener un panorama más amplio de todas las referencias esgrimidas en este libro. Posteguillo se centra mucho más en las batallas de las que de momento McC. pasa más de puntillas pero a nivel de debates en el senado están a la par.

McC se ciñe a la historia, respeta todas las conspiraciones históricas y es una oda a los ganadores. Por lo que si se conocen los hechos no espereis grandes giros inesperados. Los viejos senadores republicanos son retratados como gentes enquistadas en las costumbres y en su clase patricia. Y los hombres que renuevan la república son los heroes. Aunque Sila es un tipo realmente siniestro. La cantidad de datos que de McC, en su novela es abrumadora. Con una información y un rigor que no tiene que envidiar a la wikipedia.  Es una novela historica que trasciende más allá de cualquier best seller al uso. La descripción de la vida romana y del funcionamiento de sus organismos es fantasticamente abrumadora por lo que esta saga es sola apta para valientes.

martes, 19 de julio de 2011

El tiempo de los emperadores extraños de Ignacio del Valle

1943. Frente de Leningrado. 

En el seno de la División Azul se produce un asesinato ritual. Arturo Andrade soldado de oscuro pasado sera el encargado de esclarecerlo. El valor de este libro es el hecho de rescatar uno de los capítulos más olvidados de la historia reciente española, como fue la formación de la división azul y las tropas españolas que lucharon en el bando nazi durante la segunda guerra mundial.  

A mí se me paso el prejuicio que tenia sobre ellos, cuando escuche a mí abuela de familia catalana y republicana compadecerse de esos chicos -fascistas o falangistas-  que fueron a Rusia y que apenas les dieron ropa de abrigo. Con la compasión de mí abuela hacia ellos comprendí lo que fue la guerra civil, una lucha de hermanos contra hermanos más allá de las ideologías oficiales. Mí abuela cuenta que los abrigos que llevaban se abrochaban con botones y estos se congelaban y se rompían impidiendo abrocharselos correctamente.

La novela intenta ser un bigger than life,  un crimen vulgar dentro del tren de la historia, y se queda a muchas leguas de lograr este más grande que la vida.  También he encontrado que tiene autenticas lagunas narrativas, teniendo que releer varios párrafos, para averiguar que me estaba explicando del Valle.  Podría ser que me quedara coja la historia por tratarse de una segunda parte y no haberme leído la primera -El arte de matar dragones-. Otro defectillo, segun se miré, son esa tropa española cañí, descritos como si todos fueran Torrentes, tirando de todo tipo de cliches sobre españoles, supongo que del Valle lo hace para marcar el hecho cultural diferencial con los alemanes, pero por mí punto de vista no acaba de funcionar. Perez-Reverte también lo hace pero en él le queda más logrado.   Luego esta la nieve que se intenta describir como un personaje más pero después de 200 años de literatura rusa  queda poco resultón.

El tiempo de los emperadores extraños es buena para una semana de verano intentando pasar el calor con el pensamiento en la gélida Rusia. Su intento de trascender más allá se queda corto, tanto como novela negra, y como novela histórica. Pero por el hecho de tener un lenguaje  elaborado, no ir a lo fácil,  rescatar este capítulo de la historia más la reflexión que dá pie al titulo quizás merezca la pena.

martes, 12 de julio de 2011

La decisió de Brandes de Eduard Márquez (2005)

El pintor Brandes rememora su vida a través del suceso que se convirtió en su clave de bobeda vital, Herman Göering quiere un cuadro de Cranach que obra en manos de Brandes.  Göring envia a su "marchante de arte", Hofer, para chantajear a Brandes. Hofer le canviará el cuadro de Cranach a cambió de todos sus cuadros, que los nazis tienen retenidos. Este suceso esta inspirado en un hecho real, cuando el pintor cubista Georges Braque recibió la misma oferta por parte de Hofer. 

A partir de aquí Márquez, se dedica a reflexionar sobre la vigencia de la memoria repasando, de forma no lineal, su vida si un recuerdo significa los mismo para todos los implicados, en que o como recordamos: imágenes, sonidos, colores. Brandes repasa sus demonios y el destino de sus conocidos. Todo ello aderezado por una parquedad narrativa encomiable y un sentido lírico ejemplar rodeada de un cierto halo de tristeza. Tristeza que ya estaba presente en L'ultim dia abans de demà novela posterior. Esta novela me ha recordado El pintor de batallas de Arturo Perez-Reverte, aunqué solo sea por ser dos pintores repasando su vida frente a un cuadro y tono narrativo parecido y esa huida de cualquier cosa que pueda parecer un best seller. Novela para degustar con el mínimo sonido ambiente y que en una sola tarde consigue convertirse en un recuerdo imborrable.

lunes, 11 de julio de 2011

Máxima discreción de Andreu Martin y Alfonso Lopez

Andreu Martín vuelve al comic, con una historia guiónizada directamente para el medio.  Daniel muere en su casa de una ataque al corazón. El día de su funeral su esposa recibe una llamada de Antonio, uno de sus mejores amigos, y le dice que Daniel a muerto por su culpa. A partir de aquí se destapa una intriga de narcotrafico, absolutamente expeditiva y con constantes giros de guión. El dibujo de Alfonso Lopez resulta muy expresionista y adecuado a la historia.

Este guión de Martín huele a sus primeras novelas, puro Hard boiled y por la visceralidad de la obra (again) me recuerda a El día menos pensado. Aquí Andreu se olvida de todo el humor que puede contener sus novelas juveniles en una historia dura, sin concesiones y absolutamente recomendable.

pd (+ ida de olla):  Creo que hay un parecido mas qué razonable entre los tres amigos narcotráficantes y cierto trio de humoristas catalanes que acabaron formando una importante productora. Incluso la descripción que nos da Martín en su guión se ajusta al carácter de ellos, con lo que toda la historia podria ser una alegoria contra la telebasura que invade este país y que estos señores ayudarón a propagar peró esto ya es una ida de olla -por mí parte- importante.

domingo, 10 de julio de 2011

Seis de los grandes de James Ellroy

Seis de los grandes destaca por su visceralidad. Su narración. Sus frases cortas. Sus protagonistas. Desquiciados. Derechistas. Ultra violentos. Es la segunda parte de America.   James Ellroy reescribe la historia de los EUA. Es una trilogía. La primera novela narra de 1958 a la muerte de JFK. La segunda abarca de JFK a RFK. Se situa entre Vietnam y Las Vegas. Entre Howard Hughes y J. Edgard Hoover. La tercera se llama Sangre Vagabunda. Ya publicada. La trilogía américana de Ellroy narra, donde, cuando y porque perdieron la inocencia los EUA.

Ellroy narra. A base de repeticiones. Frases telegráficas. Transcripciones de conversaciones secretas. Sus protagonistas son parias. Ex-soldados. Ex-CIA. Ku Kux Klan. FBI's. No hay espacio para los buenos. Son aplastados. Corrompidos. Pervertidos. La novela tiene defectos. Narración esquemática. Demasiado Larga. Le sobran 200 páginas. Pero también virtudes. Muchas. Personajes inolvidables. Pete Bondurant. Ward Littell. Wayne Tedrow Jr. Llevan el peso de la narración. Menos al final. La descripción de los bajos fondos. Es fantástica. Realista. Veraz. Con múltiples formas de narración. Trama compleja. Amplios matices Pero sobre todo su visceralidad que lo abarca todo.

En Seis de los grandes no hay espacio para la empatia. No se describen lugares. Hay que tener cierto conocimiento de los hechos narrados. Y al final lo que impulsa a seguir leyendo es su visceralidad. Remueve las entrañas. Los pensamientos. Produce odio. Asco. Estremecimiento. Esta trilogía de la América profunda es muy ambiciosa. Negra. Histórica. Es la versión de los malos. Criminales. Asesinos. Mafiosos. Quienes y porque mataron a los Kennedy y a Luther King.
 
James Ellroy sentó cátedra en los 90 con su L.A. Quarted. La dalia negra. El gran desierto. L.A. Confidential. Jazz Blanco. Y con esta nueva saga quiere trascender más allá del generó y a fe que lo consigue. Porque los defectos apuntados no son nada comparado con la fuerza de la historia.  Té sacude sin piedad. Te agarra. No te suelta. Te repulsa. Pero no puedes dejar de leer.  James Ellroy por mil.

Como exclama un personaje de Alan Moore al final de From Hell: “me lo invente todo y resulto ser cierto”. James Ellroy cada noche antes de ir a dormir debe pensar lo mismo. Sus lectores también.

jueves, 30 de junio de 2011

El com del crim Andreu Martin i Jaume Ribera

Andreu Martin y Jaume Ribera son el tándem de autores que con su personaje Flanagan han introducido al público juvenil en la novela negra. Con el personaje de Ángel Esquius y la agencia de detectives Biosca, dieron el salto a una novela negra adulta, pensada para aquellos que crecimos con Flanagan pero que ahora buscamos algo más allá de la novela juvenil.

La saga de Ángel Esquius hasta el cuarto libro ha sido un in crescendo continuo, el primero Amb els morts no si juga era un "tocho" de casi 500 páginas, que en parte debido a su extensión, no acababa de funcionar, los tres siguientes Joc de claus, La monja que va perdre el cap y Si cal mata, matem tienen una extensión más ecuánime llegando como mucho a las 300 páginas de extensión donde se mueven mejor este dúo de escritores, y obteniendo un resultado magistral en  Si cal mata, matem -de reciente traducción al castellano-. Para más información pulse aquí.

El com del crim tiene sus virtudues: todos sus personajes están perfectamente caracterizados la agencia de detectives Biosca sigue siendo la más surrealista de Barcelona -risas aseguradas- y Ángel Esquius detective cincuenton de pelo blanco sigue reflexionando sobre la vida, la madurez y la cultura en general de forma  interesante. La relación entre los personajes habituales esta trazada fantásticamente siendo como aquellos viejos amigos que en cada reencuentro siguen igual. 

La estructura es la de siempre y los cimientos están muy bien fijados pero a título personal diré que le falla la historia, ya que el punto de partida es tan inverosímil, que por fuerza el final ha de ser igual de inverosímil, por lo que una vez sabemos el como del crimen y el porque en las últimas treinta paginas de la novela se produjo una desconexión inevitable en mi cerebro que no me hizo disfrutar del desenlace, siendo el final generalmente  punto fuerte de toda novela negra.

Y para acabar os dejo con la premisa argumental del libro: Un periodista de segunda fila es acusado del asesinato de su vecina, el alega que los responsables son tres hombres vestidos de submarinistas y con un patito de goma en la cabeza....

Pd: esta novela se entronca directamente con Flanagan Flasback ya que se explica el porque de cierta escena en este último libro.

martes, 28 de junio de 2011

Historias de la guerra de Garth Ennis y V.V.A.A.

Este tomo recopila todas las War stories de Garth Ennis y funciona como un libro de relatos (siendo comics) de 485 páginas.  War Stories fue una serie de comics guionizados por Ennis, que relataban segmentos de la segunda guerra mundial, normalmente protagonizados por británicos, en el podemos encontrar toda la dureza narrativa de Ennis así como sus diálogos duros y directos sin faltar ese humor negro tan suyo.

En unas historias nada complacientes con el lector, la guerra se muestra en toda su dureza con sus diferentes golpes del destino.  Los escenarios de estas historias belicas son para mí los menos conocidos de la segunda guerra mundial, como los barcos que cruzaban el mar de barents camino a la URSS,  la campaña de Italia, los bombarderos que asolaron el Reigh, el norte de África e incluso una historia se desarrolla en la batalla del Ebro de nuestra guerra civil.

Este tomo resulta muy recomendable porque el guión es impecable y con un sentido antibelico y antimilitarista ejemplar, la guerra se muestra en toda su dureza incluso en la historia protagonizada por la mítica 101 aerotransportada, todo y ser la más cómica,  no es nada amable. Los dibujos corren a cargo de reputados dibujantes, entre ellos Dave Gibbons (Watchtmen) y Dave Lloyd (V de vendetta)

lunes, 27 de junio de 2011

L'Agulla daurada de Monserrat Roig

La editorial progrès invito a Monserrat Roig a Leningrado, para que se documentara y escribiera un libro sobre el sitio de la ciudad por parte de los nazis durante la Segunda Guerra Mundial. Roig llegó a ella con temor a lo que se encontraría, y este libro trata de las reflexiones que  hizo durante los dos meses que duró su estancia en la ciudad.

L'agulla daurada resulta un libro excelente, la profundidad de pensamiento de Roig nos permite ver toda la dimensión de una ciudad histórica. Roig nos guia por las calles que recorrieron Dovstoievki y Pushkin las mismas donde ambientaron sus obras y también glosa estupendamente estos dos monstruos literarios. La narración del sitio ocupa practicamente solo un tercio del libro, lo demas son reflexiones literarias y vitales.

Cuando Roig aterriza en Leningrado en 1980 -el año olímpico de Moscu- todos sus habitantes tenían algún pariente que había muerto en la ciudad durante el sitio, ya que solo habían pasado 39 años los niños que lo habian  vivido no llegaban en este momento a los cincuenta  años de edad por lo que en el imaginario colectivo de Leningrado ese momento historico estaba muy vivo y esto es transmitido vivamente por Roig.

L'agulla daurada es un libro que con la perspectiva del tiempo gana, porqué nos cuenta lo que fue la Rusia zarista, Leningrado y -actualmente 25 años después de ser escritó- nos cuenta lo que fue la difunta  URSS. Montserrat Roig - una intelectual catalana de izquierdas y feminista  a la que la muerte alcanzó demasiado joven- no hace una ni una exaltación ni una condena a la sociedad soviética, simplemente hace un relato de las personas que se encontró allí y de sus pensamientos redactados de una forma sencillamente brillante.

miércoles, 22 de junio de 2011

Cuernos de Joe Hill

Iggy Perrish, unos días antes del primer  aniversario de la muerte de su novia, se despierta una mañana con una terrible resaca y unos extraños cuernos en la cabeza, cuando intenta pedir ayuda por su extraño caso todo el mundo se la niega ya que le consideran el asesino de su novia todo y que quedó absuelto en el juicio. Los cuernos hacen que todos  le confiesen sus mas profundos deseos y pecados, Iggy pronto se dará cuenta que este poder le ayudara a desentramar quien mató realmente a su chica y convertido en el diablo buscará venganza.

Joe Hill, por si alguien aun no lo sabe, es el hijo de Stephen King por lo que algún crack publicitario ya le ha etiquetado con el original sobrenombre de El príncipe del terror. Esta es la segunda novela que leo de él después de El traje del muerto novela que resultaba a ratos terrorífica, a ratos decepcionante y al final un buen relato de terror sin más. Con Cuernos la verdad que no me ha parecido nada terrorífica, bastante decepcionante y un relato insustancial. 

Insustancial porque contiene elementos de El traje del muerto, una familia de músicos, familias desestructuradas y alguna chica descarriada la combinación es la misma pero el resultado no. Y es que hay situaciones de la historia en la que piensas que  Iggy es más inútil que el asesino de Scream, porque no se entiende como Iggy no cala al asesino antes, que ya se veía que era  mentiroso y mala persona. 

Otro de los principales hándicaps de la novela es conocer al asesino tan pronto, al final de la primera parte. El segundo capítulo es un flashback donde ya se intuye el porque del asesinato.  Por lo que de todo lo posterior, unas doscientas páginas, sobran más de la mitad, incluso el doble flashback de la cuarta parte donde te cuenta los hechos punto por punto solo confirma lo que te habían explicado antes quedando de un redundante que tira  a plomizo. Y también esta todo lo que acontece al sistema morse, queda de un patillero y sensiblero sin parangón y eso que soy de lágrima fácil.
Los personajes tampoco funcionan, Iggy es poco interesante y el asesino resulta de manual, quizás el más resultón es Terry el hermano de Iggy y las chicas son puro decorado, incluso Merrin la novia de Iggy a la que Hill no acaba de perfilar del todo. 

La segunda novela de Joe Hill, ha sido toda una decepción, las buenas maneras apuntadas en su primera novela quedan aquí enterradas. Aunque he decir que algún párrafo me ha divertido y me ha hecho pensar como relato corto habría funcionado mucho mejor, por lo que si algún día me cruzo por la biblioteca con Fantasmas, su libro de relatos cortos le daré otra oportunidad ya que la verdad es que me gusta como escribe Joe Hill pero, por el momento, no lo que cuenta.

lunes, 20 de junio de 2011

Stalingrado de Antony Beevor

Stalingrado no es una novela,  es un libro puramente histórico, en el se nos narra la batalla de Stalingrado, una de las más importantes de la Segunda Guerra Mundial con todo lujo de detalles. La narración abarca desde que los alemanes cruzan la frontera rusa, en 1941, hasta la derrota y rendición del VI ejercito alemán y el destino de sus soldados y generales.

La narración presenta un tono bastante imparcial, se nos cuentan las atrocidades alemanes a lo largo de su travesía hasta el Volga, así como el feroz contrataque soviético. Los dirigentes alemanes idearon la campaña rusa como una guerra de exterminio por lo que las tropas alemanas superan cualquier expectativa de crueldad. Los rusos bajo el puño de Stalin, vivieron una lucha llena de paranoia hacia sus propias tropas, hasta el punto que si un soldado soviético era capturado por los alemanes, si lograba escapar y regresar al ejercito rojo, estos no lo readmitían sino que lo enviaban a un Gulag (campo de concentración) de cabeza por traidor, ya que no había muerto en la defensa de su país. Si a esto lo sumamos que los máximos dirigentes de la batalla eran Hitler y Stalin dos de los lideres mundiales que más han despreciado la vida humana, tenemos una crónica absolutamente atroz, que supera con mucho cualquier obra de ficción. Stalingrado fue un autentico matadero para los dos bandos, algunas fabricas de la ciudad, como la de Tractores o la del Octubre Rojo fueron bastiones donde perecieron millares de hombres. La ciudad en ruinas tras el bombardeo de la Lufwaffe fue una trampa mortal ya que sus ruinas permitían numerosas emboscadas. Al final de la batalla  Alemania tubo medio millón de bajas y el ejército rojo un millón.

Stalingrado es un libro historiograficamente imprescindible y una lucida crónica de la batalla y de las mentalidades de los bandos fascistas y comunistas. 

Pd: Churchill contemplando las ruinas de Stalingrado, exclamó: "hasta donde han llegado los alemanes" al ser interpelado si lo decía por la destrucción dijo: "No, en el mapa"

jueves, 16 de junio de 2011

El caballero errante de G.R.R. Martin

Ambientada en el mundo de canción de hielo y fuego la historia transcurre cien años antes que los libros originales. Lo que sucede en este comic es mentado en dos líneas hacia el final de Juego de tronos cuando se explica porque  cierto Targaryen no llego a ser rey y hasta aquí puedo leer. 

La historia arranca con Dunk, un escudero recién nombrado caballero justo antes de la muerte de su señor. Dunk con una armadura que no le acaba de encajar decide participar en el torneo de el prado de Ashford. Allí conocerá a Egg un chaval que querrá ser su escudero. Dunk también se meterá en líos con un príncipe Targaryen al intentar  defender a una hermosa titiritera. Lo más divertido de este comic para los lectores veteranos de la canción son ver  las familias de poniente 100 años antes del inicio de juego de tronos y conocer más a los míticos  Targaryen cuando estaban en su cenid. Por lo demás cuenta con una historia muy bien tramada por Martin, y el único pero, es que  encuentro que el dibujo a veces es un poco  tosco y falto de dinamismo. La história es especialmente recomendada para aquellos que lleguen al final de Festín de cuervos y se pregunten ¿y ahora que? y así saciar un poco la espera de A dance with dragons ahora ya próxima pero cuando me compre estos comicsbooks, hace un par de años, aun no tenia fecha de publicación.

El personaje de Dunk tiene al menos dos arcos argumentales que han sido llevadas al comic uno es esta historia del caballero errante y el otro acaba de salir a la venta y se llama La espada leal.


En un inicio los comics fueron públicados en tres partes de cartoné ahora absolutamente descatalogadas  (que yo me compré en el momento justo :P), por suerte y con el boom de la serie de HBO, ha sido reeditado en formato de un solo libro de 132 páginas. Por cierto la serie esta calando hondo, hoy en el fnac me han dicho que Juego de tronos esta absolutamente agotado.

martes, 14 de junio de 2011

Gràcia '76

Emulsió de ferro de Sebastià Jovani es una novela negra que funciona mejor como descripción de de la contracultura barcelonesa, o más bien del barrio de Gràcia, de a mediados  los 70.

En noviembre del '76, un año justo de la muerte de Franco, aparece el cadáver de un aleman en la plaza del Raspall, centro neurálgico de los gitanos de Gràcia. Víctor Neige clarinetista y detective de baja estopa a ratos decide investigar quién mató al alemán, antes de que la policia tardofranquista decida meter baza y de paso purgar a los miembros de la contracultura gracienca. Y es con esta descripción de la contracultura   lo que dota de verdadera personalidad a sus páginas.

La novela tiene una vocación polifónica ya que esta contada a través de varios puntos de vista y con un bilingüismo perfecto, más un poco de caló y gotas de alemán. Voces que nos cuentan una historia negra, que no desmerece en nada al genero, siendo realmente trepidante -la novela-  cuando decide arrancar, y que acaba trascendiendo más allá. Emulsió de ferro resulta una lectura francamente recomendable.

martes, 7 de junio de 2011

Tormenta de espadas de G.R.R. Martin (canción de hielo y fuego /3)

Tormenta de espadas es con diferencia, de momento, el libro más extenso de la saga con 1200 páginas (se divide en dos tomos) y para muchos el mejor de Canción de Fuego y hielo.  A la hora de releer este ha sido el que tengo más fresco en la memoria. 

En este volumen se dará casi por zanjada la guerra de los cinco reyes, con un momento absolutamente aborrecible   y otro de justicia. Apareceran por fin las dos grandes familias que se han ido mentando a lo largo de la historia pero con un protagonismo escaso, como son los Tyrell y los Martell. Cathelyn seguira ejerciendo de madre coraje, Arya continuará luchando por reencontrarse con su familia, Danaerys hará grandes avances por reconquistar su trono, Jon conocerá al rey más-alla-del muro y Tyron pagara muchas de sus deudas en uno  de los momentos más catárquicos de la saga. Y sobretodo conoceremos la visión de la historia de Jaime Lannister ese al que ahora una legión de televidentes están descubriendo como un tipo realmente odioso, pero como ya he dicho a Martin le encanta jugar con sus personajes. Otro PVOS nuevo será Samwell Tarly dando una nueva visión de la politica en el muro.

Tormenta de espadas no es solo el libro más ambicioso de los cuatro que de momento conforman la canción de hielo y fuego sino que también es una despedida, momentánea, de al menos tres de los personajes más carismáticos ya que Danaerys, Tyron y Jon no aparecen en la cuarta parte, Festín de cuervos. Lo que contribuye y mucho a la desesperación que los lectores constantes tenemos por la ya futura aparición de A dance with dragons. 

Todo aquel que llegue al final de el tercer libro de la canción habrá caído irremediablemente en las garras de G.R.R Martin porque ya conoce sus virtudes y lo implacablemente brillante que puede llegar a ser.

domingo, 5 de junio de 2011

Viejos amores de Juan Madrid

Debo confesar que empecé a leer esta novela con desgana, ya que la contraportada hablaba de la historia real de un asesino en serie y me había imaginado un libro tipo Seven o El silencio de los corderos. Y lo que encuentras desde la primera página es la autobiografía de un asesino de ancianas ya preso y esperando juicio. La novela esta narrada a partir de los puntos de vista  de diferentes personajes que interactúan con el asesino y que van desde el juez de instrucción, un escritor que quiere escribir un libro, sobre el psicópata en cuestión, a un compañero de celda y por la voz del propio asesino.  Este estilo me recuerda al de Celda 211, novela posterior, que al igual que Viejos Amores, es narrada a partir de distintos puntos de vista.

La novela esta escrita casi enteramente a base de diálogos y encuentro que tiene un estilo muy teatral siendo la descripción del espacio escasa. La verdad que estuve tentado en abandonarla en la página 50, pero hay una fuerza en los diálogos y una sordidez que se va desgranando poco a poco que acaba enganchando de forma absolutamente irremediable y es que Juan Madrid demuestra una vez más su maestría en esta crónica sobre un   asesino que va pudriendo todo aquello que toca.

jueves, 2 de junio de 2011

En las montañas de la locura de H.P. Lovecraft

 
Clásico de las novelas de ciencia-ficción y terroríficas, En las montañas de la locura, funciona como una advertimiento al mundo y a la excesiva curiosidad científica.  Una expedición en el antártico descubre antiguos restos de vida en forma de cabezas estrelladas y unos cuantos tentáculos. Uno de los supervivientes de la expedición nos narra, su trágico final y sus pavorosos descubrimientos relacionados con un libro maldito llamado Necronomicon.

Tengo un problema con los textos clásicos que han sido tan imitados, plagiados y homenajeados que cuando llego a la fuente verdadera todo suena ha ya visto. Lovecraft ha sido homenajeado hasta la saciedad, siempre que sale un bicho con tentáculos como de  es de su inspiración, si el asunto trata de una expedición al antártico podríamos hablar de La cosa de John Carpenter, los perros que huelen el peligro podría ser Terminator y estas son solo tres de las inspiraciones que ha producido Lovecraft o que ha mí me han venido a la mente pero seguro que ha inspirada a miles.

Por lo que recomiendo que esta novela hay que acercarse con cierto estado virginal hacia los temas fantásticos, siendo altamente recomendable para jóvenes lectores o para aquellos que quieran descubrir la fuente de inspiración de muchos mitos del fantástico porqué el primero es el que rompió el molde y todo lo demás resultan burdas copias, eso si algunas absolutamente geniales.

lunes, 30 de mayo de 2011

Se sabrà tot de Xavier Bosch

Me gusta Xavier Bosch porque hace las preguntas adecuadas y su mirada hacia la actualidad me parece muy lúcida ya sea como cronista deportivo o en su programa Agora de TV3. Con Se sabrá tot (Todo se sabrá )gano el premio Sant Jordi de 2009 y es una mirada  clara a una Barcelona que estaba apunto de hundirse en la crisis que hoy nos abarca. Aquella Barcelona de hace unos años cuando la burbuja inmobiliaria no había explotado y en el Raval se escondía células islamistas.

Dani Santana acaba de dimitir de su cargo de director del diario Crònica, diario que pertenece al grupo Blanco, un gran lobby de la comunicación que aparte del periódico, tiene cadenas de radio y televisión. Dani coge su nuevo cargo con ilusión y con ganas de aportar su visión de lo que tendría que ser un periódico actual pero pronto su sueño se vera truncado por los intereses de sus jefes. En este libro se enmarca una trama de corrupción política, una célula islámica y la muerte de un periodista conocido como Senza. Cuanto estos tres problemas estallan, es cuando Dani Santana dimite y aquí empieza la historia de Se sabrà tot. Es la versión del exdirector del Crònica de la historia y del porque de su temprana dimisión pues el cargo como dice el "el cargo me ha durado lo mismo que unos zapatos". 

Para darle más morbo al asunto se ha relacionado esta historia de Xavier Bosch con su dimisión del cargo de director del periódico Avui, el periodista siempre ha dicho que lo único que relaciona esta historia con lo que el vivió es la frase que abre el libro "el carrec m'ha durat unes sabates". Aunque pienso que en la narración de la parte alta de la ciudad y en los superiores de Santana se puede entrever un cierto paralelismo con la realidad. 

Xavier Bosch narra esta historia con brío y nos describe una parte de los entresijos de en una redacción de un periódico. La historia esta muy bien tramada y  el único defecto que le encuentro al libro es que quizás utiliza un lenguaje más periodístico que novelesco, pero al igual que como periodista hace las preguntadas adecuadas aquí cómo novelista da las repuestas adecuadas.

jueves, 26 de mayo de 2011

Choque de reyes (canción de hielo y fuego /2)

La narración de Canción de hielo y fuego se caracteriza porque cada capitulo se narra desde el punto de vista de un personaje diferente (PVOs) así que hay muchas acciones dentro de la novela que las conocemos de refilón o de forma sesgada ya que si el personaje al que seguimos no interviene pues no la vemos, eso por ejemplo ocurre en la batalla del bosque susurrante que la vemos con los ojos de Cathelyn Tully, donde más que ver la batalla escuchamos el ruido que ella produce.

Esta  segunda estrofa de la canción de G.R.R. Martin, empieza justo donde termina Juego de tronos el reino de Poniente se ha desmembrado han aparecido 5 reyes que pretenden el trono de Hierro. Así que poniente se ve sumido en una guerra civil. Mientras en el norte la guardia de la noche sigue su búsqueda más allá del Muro, en pos de Benjen Stark siendo esto prácticamente un arco argumental diferenciado del resto de la novela.Y en el sur Danaerys busca todavía el ejercito que la ayude a reconquistar su reino pero esta vez tiene un tesoro que no se ha visto en cientos de años, sus dragones.

Martin estructura sus novelas como si de una temporada de serie de tv se tratara. En el primer libro, hay un nombre que se va repitiendo y que se deduce que en esta segunda parte dará mucho juego no es otro que Stannis Baratheon uno de los pretendientes al trono de poniente. Stannis no tiene PVOs propio sino que conocemos sus movimientos por Davos Seaworth un antiguo contrabandista ahora nombrado caballero. Otro nuevo PVOs es el de Theon Greyjoy pupilo de la casa Stark, con el conoceremos los planes de los señores de las islas del Hierro una sociedad claramente inspirada en la vikinga y que de ahora en adelante van a tener mucho protagonismo y que van a jugar un papel totalmente despreciable en la saga. Si Juego de tronos es la visión de los Stark de la historia, Choque de reyes empezamos a ver nuevos matices, matices que se acrecentaran a partir de la tercera parte y algún Lannister ya no caerá tan mal como al principio, y a cierta Tully tendrás ganas de "ahostiarla" constantemente. Si algo me gusta de esta saga es como Martin juega con los personajes algunos que al principio crees admirables al final de este libro pensarás "que pardillos". Y por contra algún personaje despreciable verás que no es tan oscuro como lo pintan. Otro elemento que hace recuerda a una temporada de una serie, es que en cada novela Martin va cargando las tintas hasta el espectacular "final de temporada" como sucede en este libro, que tiene dos finales realmente antológicos.

Choque de reyes es un libro fantástico, donde una vez más Martin juega con el lector a su antojo produciendo una adicción descomunal, como ya hemos dicho quizás baja un poco el listón pero la tercera parte Tormenta de espadas lo va a dejar por todo lo alto. 
La Magia empieza a aparecer al final del primer libro y en este veremos unas cuantas muestras de ella. Los viejos cronistas cuentan que El señor de los anillos es la desaparición de la magia en el mundo mientras que Canción es su retorno.

Pd: Abro mi libro de Tormenta de espadas la fecha marca 26/05/2008 tres años después vuelvo a escuchar su sonido...

jueves, 19 de mayo de 2011

Una de vampiros de Martín Piñol


 Culturalmente disperso es una definición que yo he visto acuñada por gentes de la indole de Marc Pastor (L'any dela plaga-libro imprescindible) y Cels Piñol uno de los gurus del fandom hispano gracias a sus FANHUTERS. ¿Que quiere decir culturalmente disperso? Son aquellos individuos, que ha crecido con toda una serie de influencias, cinematográficas y literarias que podríamos llamar frikis, pero sin ser talibanes y que un momento dado les puede gustar cualquier cosa, desde lo más cultureta a lo mas friki. Y como me ha gustado la definición, vamos a difundirla. Y este libro es un claro ejemplo de lo culturalmente disperso.

El libro de Martín Piñol nace con la vocación de reinvindicar a los vampiros como las máquinas de matar que siempre han sido y dejarse de moñadas. El libro trata sobre un matón, Costales, al que le encargan que cuide al hijo de un millonario, en la aventura de este en L.A-California.-USA. donde ha ido a estudiar cine. En la primera página el hijo del millonario ya ha sido secuestrado y Costales tendrá 24 horas para rescatarlo de las manos de unos vampiros con pretensiones cinéfilas. Dicho así menos la parte de los vampiros cinéfilos suena a más de lo mismo, craso error.

En el libro se encajan tres historias o líneas argumentales que cada uno complementa a las otras: La primera seria como Costales acabo de niñera del niño rico. La segunda una crónica del mundo cinéfilo de Los Ángeles y su escuela de cine y la aventura de cuatro catalanes por Hollywood.
La tercera como novela de terror, con unos vampiros sedientos de sangre y que han secuestrado al chico y la correspondiente misión de rescate. Estas tres líneas argumentales, están explicadas con mucho humor y sobretodo con muchas referencias culturalmente dispersas, de libros a películas pasando a videojuegos, hay que tener un nivel culturalmente disperso importante para pillar muchas. Y teniendo en cuenta que mirando el glosario de referencias finales, me las sabía todas menos las que hacen referencia a perdidos y Locke es Locke, soy un friki de la hostia. Y si ya pillas, el guiño de la parte, en que aparece Corvo no se en que me convierte eso...enfins...

¿El libro vale la pena? Si mucho, porque es divertido, los personajes hay que leerlos porque entre Costales, el Adolecedor y Frank forman un trio insuperable. Y como historias de vampiros funciona a las mil maravillas, con unos diálogos antológicos y además la parte de humor funciona, tan bien como  lo hace la parte terrorífica y dramática.

SPOILER ALERT (si no has leído la contraportada) PdÚltimamente las sinopsis de los libros dejan mucho que desear, porque que te menten que los vampiros hacen películas snuff en ella. Cuando lo de las películas snuff no aparece hasta la página 200 aproximadamente, creo que es un spoiler flagrante. Aunque al fín y al cabo no sea más que un Mcguffin más.