domingo, 30 de diciembre de 2012

Confesiones de un Gánster de Barcelona de Lluc Oliveras


Confesiones de un gangster de Barcelona es la primera parte de la biografía de Dani el Rojo, mítico delincuente de la Barcelona de los 80.  En el se nos narra sus inicios de niño de buena familia que al final de los años 70 se engancha a las drogas, en concreto a la heroína, para sufragar su adicción, empezará cometiendo pequeños delitos, hasta convertirse en atracador de bancos profesional. Pero no solo de drogas vive Dani Rojo, también le gustan los coches caros y los buenos trajes y todo lo que pueda servir para fardar de estatus social así que entre otros chanchullos organiza timbas ilegales y participa en ajustes de cuentas, hasta acabar en diversas ocasiones en la modelo de Barcelona. 

Este libro es una autentica biografía pormenorizada de la vida de Dani Rojo que respira autenticidad, los nombres de sus protagonistas han sido cambiados pero no los hechos. El libro son 600 páginas llena de anécdotas que harían las delicias de Tarantino -600 páginas pero con un tamaño de letra que para una edición de alfaguara serían 1200-.  Pero sobretodo el libro es una pieza fundamental para comprender que fueron los 80 y su submundo criminal. Pero la visceralidad de la historia, así como la sensación de estar descubriendo un mundo hasta ahora desconocido hace que no haya podido soltar el libro en estas semanas, es tan hipnótico, que impide cualquier atisbo de lectura en diagonal, por miedo a perder algún detalle. Sobretodo es sobrecogedor los diversos ingresos  de Dani en la prisión de la modelo, una autentica pudridora de hombres.

Cómo defectillo dire que tiene una narración muy oral, es como si Dani te lo contara todo de viva voz, sin apenas dialagos. Por lo demás Confesiones de un Gangster de Barcelona es un libro excelente, imprescindible en el panorama de la novela negra de nuestro país.

pd: esta ya es casi el ultimo libro del año, en un arreón final me lo pude acabar.

sábado, 29 de diciembre de 2012

Inventari 2012

 I com l'any passat faig una llista de les millors lectures de l'any sense cap ordre de preferència ja què tots ells son molt recomanables i per mí absolutament imprescindibles. Aquest any ha sigut fluix en lectures -tan sols 48 llibres- degut i per sort a  la meva nova situació laboral.  


Sense més cerimònia aquí esta el meu top 7:

-Un monstruo viene a verme de Patrick Ness

-El juego de Ender y La voz de los muertos de Orson Scott Card

-Dansa amb dracs de G.R.R. Martin

-Victus de Albert Sanchez-Piñol

-L'ombra de l'eunuc de Jaume Cabré

-Los Héroes de Joe Abercrombie

-Tarde, mal y nunca de Carlos Zanón



Bon any nou  a tots! Bones lectures i ens anem llegint i comentant!

domingo, 16 de diciembre de 2012

El Hobbit de J.R.R. Tolkien

El hobbit fue escrito en 1937, como un cuento infantil para los hijos de Tolkien, que cuando decidió publicarlo tubo un éxito absoluto, al tiempo escribiria su continuación, El señor de los anillos, que por motivos editoriales se dividió en tres partes, pero eso ya es historia de la literatura. Sentando los cánones fundacionales de la fantasía de espada y brujería. 

Bilbo Bolsón es un hobbit qué vive tranquilamente en la comarca, cuando Gandalf el gris, lo engaña para que parte junto a trece enanos a recuperar un legendario tesoro que esta en las garras de un terrible dragón llamado Smaug.

Reconozco que El hobbit es quizás el libro que más veces he empezado y abandonado, su talante más infantil que El señor de los anillos, me repelía hacia la página 50 más o menos. Ahora aprovechando el estreno de su adaptación cinematográfica he conseguida terminarlo y mí opinión de este libro ha mejorado sustancialmente. 

Y la verdad he encontrado lo que esperaba el tono narrativo se mantiene a lo largo de todo el libro, la voz de Tolkien es plenamente reconocible, las situaciones son resueltas de un  modo festivo, que provocan más de una sonrisa, en el hayamos sabiduría a raudales y matices ya vistos posteriomente. Aunque de tono juvenil tiene escenas sobrecogedoras de una tensión espeluznante, como el capítulo entre Gollum y Bilbo, y de una breve épica muy sana, hacia el final del libro.  Recomendaría este libro a todos aquellos que quieran saber como empezó un genero literario y a los que les gusten los cuentos, llenos de aventuras. Si su brevedad 280 páginas da para una trilogia de 8 horas o no solo Peter Jackson nos lo demostrará.



miércoles, 28 de noviembre de 2012

Un monstruo viene a verme de Patrick Ness

Llegué a este libro a través del meme que hice hace un tiempo en una de las preguntas preguntaban que libro nos había hecho llorar, hubo varios blogueros que dijeron este libro, -la biblioteca de Ilium y el blog Verdhugos- destacando además la calidad del libro. Y el otro día me lo cruce en una edición de bolsillo -pero con tapa dura- y muy bien cuidada por lo que no pude evitar hacerme con él.

Un monstruo surgido de tiempos remotos visita a Conor O'Malley cada dia a a las 0:07, viene para contarle tres historias y cuando acabe Conor le deberá explicar una cuarta, tendrá que explicarle la  verdad.


Un monstruo viene a verme de Patrick Ness,  es un libro que contra menos sepas de él mejor, diré que habla sobre el sentimiento de perdida y las contradicciones que a veces surgen cuando debes dejar marchar a alguien de forma inevitable. Aunque en él sale un monstruo no es de temática especialmente fantástica  más bien habla de  sentimientos de una forma excelentemente escrita, con unos diálogos vivos y una narrativa brillante. Una historia llena de claroscuros, donde nada es negro ni blanco, sino lleno de grises como las preciosas  ilustraciones de Jim Kay que acompañan el texto qué ayudan a crear una sensación de emoción verdadera calando muy hondo en el lector. Todo ello convierte a Patrick Ness en un autor imprescindible al que seguiré a partir de ahora.

Pd: sí, al final lloré.

lunes, 26 de noviembre de 2012

Maleficio de Stephen King

Después de Ready player one, me apetecía otro trago ochentero, así que aprovechando que tenia Maleficio por casa, decidí atacarla. Para mí Stephen King es una lectura recurrente, cada cierto tiempo vuelvo a él, todo y que sus últimas novelas ya no me entretienen como antaño. Esta obra pertenece a las que escribió con su pseudónimo Richard Bachman. Las novelas de Bachman son quizás las más pulp y salvajes de King, quizás obras menores pero siempre absolutamente efectivas y muy entretenidas. Y una vez más retrata los EEUU del momento, cargada de detalles que dan veracidad a la narración. 

Bill Halleck es un abogado de un pueblo de Connecticut con un grabe problema de sobrepeso, pero esto cambiara cuando sea victima de una maldición gitana. Halleck atropella y mata accidentalmente a la que parece ser la mujer de un patriarca gitano, Taduz Lemke, pero como es amigo del juez y del jefe de policia sale indemne solo con una amonestación. Lemke le hará pagar por ello, se acerca a él, le toca la cara y dice: "más delgado". A partir de aquí Halleck ira perdiendo peso día a día, hasta limites insospechados, nadie le cree, todos creen que es una especie de anorexia nerviosa, pero el sabe que es victima de un maleficio.

La novela se desarrolla en tres actos muy propios de King, en el primero Halleck asume que esta maldito, el segundo lucha contra los que creen que esta loco y el tercero es la búsqueda del campamento gitano para intentar librarse de su desgracia. 1. Hecho fantástico, 2. asumir que lo que esta pasando, 3. luchar contra ello. 

Maleficio fue públicada en 1984, es una novela muy funcional de cuando un destello del mejor King era mucho. Y esto es lo que es, una destello del brillo de Stephen King, una novela pulp que podría tratarse de un episodio de creepshow y que ará las delicias de todo buen aficionado al terror y al escritor de Maine.  No en vano pertenece a su mejor epoca -de 1977 a 1986, de Carrie a It-. Y por ello esta novela corta supera en mucho a los posteriores obras de Stephen King, Y es que ante todo King es un narrador excepcional sobretodo  cuando aun tenia un editor que lo controlaba y daba la justa medida para sus obras. Hoy en día nadie lo controla por ello solo escribe novelas desmesuradas de 800 páginas o más creando auténticos peñazos soporíferos. No diré que compren Maleficio porque no es una obra imprescindible pero si cae en sus manos denle una oportunidad si son amantes del genero. Porque la novela empieza lenta, pero tiene una in crescendo espectacular, creando un final electrizante.

lunes, 19 de noviembre de 2012

Ready player one de Ernest Cline

En el año 2044, la humanidad esta enganchada a Oasis, un videojuego o más bien una realidad virtual que les permite abstraerse del cada vez más sombrío mundo real. Su fundador fue Jimmy Halliday que al morir escondio un secreto dentro del juego, un huevo de pascua,  que quien lo descubra heredara su inmensa fortuna así como el control total sobre Oasis. -Huevo de pascua es el termino que se utiliza a esos extras que en dvds o blurays te llevan a un contenido oculto y están más o menos escondidos dentro del disco-.  Wade Watts es uno de los tantos millones de personas que entran diariamente en Oasis, es un gunter uno de aquellos que buscan el Huevo de pascua de Hallyday. El tema de la búsqueda esta estancada desde hace 5 años, ya todo el mundo cree que fue una tomadura de pelo, pero Wade descubre el primer secreto y todo se dispara, en una busqueda del tesoro implacable que costara más de una vida real y virtual.

Jimmy Hallyday -al igual que Ernest Cline- nació en 1972 por lo que sus referentes culturales se formaron en los años 80, para aquellos que quieran encontrar el Huevo de pascua tendrán que tener un sin fin de de conocimientos sobre esta década  por lo que el libro funciona como un homenaje a ella, lo que hará las delicias de aquellos que estén entre los 30 y los 40 años. Y disfrutaron con los goonies y la guerra de las galaxias o los inmortales, o que jugaron en los salones recreativos y tubieron en casa ordenadores que funcionaban con cintas de cassette. Es un libro absolutamente culturalmente disperso o más bien friki, muy friki. Tiene ese espíritu de ochentero de las películas mentadas, pura diversión. A los más jóvenes les puede suponer un peñazo con tanta referencia a películas, series o videojuegos que ni han visto ni han jugado.

Ready Player One de Ernest Cline es una aventura es bastante funcional con una busqueda del tesoro, amistades eternas, un poco de drama y mucha comedia. Puro entretenimiento vamos, no es ninguna maravilla  narrativa pero engancha, sobretodo si como decia si ya tienes 30 años.




Prueba para saber si el libro es para tí o no: ¿que coche es el que esta detras de Ernest Cline?

miércoles, 7 de noviembre de 2012

Rashomon de Víctor Santos

Mi mente lectora funciona a rachas y ahora que por fín Víctor Santos ha públicado unas cuantas obras ineditas en España, he vuelto a leer comic, nunca lo abandone pero si que lo tenia un poco de lado. Una vuelta por la zona de Arc de Triomf en Barcelona ha hecho que volviera la vieja pasión comiquera. 

Víctor Santos es uno de los mejores guionistas españoles de la actualidad que últimamente ha estado trabajando en EEUU, como dibujante a saldo de otros, solo hace falta recordar Asquerosamente rica cuyo guión era de Brian Azzarello (pinchen aquí)

El autor valenciano se mueve en un mundo culturalmente disperso, en su obra hay espacio para el genero de la fantasia como con sus imprescindibles Reyes Elfos, el spaguetti western con Lone in heaven con ciertos toques bíblicos, el genero más pulp con la anterior reseñada Silhouette o sus dos comics de Pulp Heroes y podriamos seguir así hasta con una veintena de títulos -también tiene un par de guiones sobre mitologia nordica-.. Espías, elfos, superheroes  angeles y demonios surgen de su mente, siempre con guiones precisos y Rashomon no es la excepción. 

Ahora con Rashomon entra en el mundo japonés, adaptando un relato de Ryunosuke Akutagawa -el autor inspiro la película homonima de Akira Kurosawa.  En el ha ocurrido un asesinato, un samurai de clase media ha sido muerto de un solo y certero golpe al pie del templo de Rashomon, el comisario Heigo Kobayashi se encargara de resolver el caso. A través de diversos puntos de vista el comisario irá desgranando la verdad del asunto. 

Victor Santos transmite veracidad en la adaptación del japón de los samurais, con una historia fantástica a nivel argumental. Por otro lado Su estilo de dibujo sigue siendo plenamente reconocible y creo que ha mejorado con los años ganando fluidez, logrando unos niveles estéticos primorosos y de un gran movimiento -si se compara con sus primeras obras esta a años luz-.

Más que recomendar Rashomon yo recomiendo toda la obra de este artista, ya que  no defraudará a ningun aficionado al cómic de calidad -sobretodo si guioniza él-.

lunes, 5 de noviembre de 2012

Silhouette (vol. 1 y 2) de Víctor Santos y Jesús Alonso

 Reseño los dos volumes a la vez porque lo que puedo decir tanto de la primera parte Silhouette y Silhouette: Arcángeles Oscuros, es prácticamente lo mismo. 


















Nuestro heroe fue un combatiente frances  en los inicios de la Segunda Guerra Mundial que tras el fracaso de la línea Maginot, vive en el París ocupado en 1942, donde por las noches se disfraza y se dedica a matar nazis como forma de resistencia frente a la ocupación. Los dos guiones de estas historias  se enmarcan claramente dentro del genero pulp, historias violentas, rápidas de leer, con gran cantidad de muertos y un toque fantastico. Siguiendo la línea de Indiana Jones los Nazis buscan objetos mágicos que les ayuden a ganar la guerra en la primera parte una espada mágica y en la segunda un misterioso cofre. En resumen las historias de Silhouette resultan plenamente satisfactorias y muy divertidas de leer ya que los guiones de Víctor Santos siempre gozan de calidad, mientras que el dibujo de Jésus Alonso, es realmente expresivo potenciado por un blanco y negro cargado de detalles.

domingo, 4 de noviembre de 2012

Kick-Ass 2 de Mark Millar y John Romita Jr.

Kick-Ass 2 empieza justo donde acabo el primer tomo, Hit-girl vuelve a vivir con su madre y su padre adoptivo dejando el tema de ser un superheroe de banda, mientras Dave -Kick-Ass- sigue con su vida mediocre de nerd de instituto mientras por las noches se disfraza y sale a la calle a impartir justicia  Mientras el villano Red-Mist esta recorriendo Europa del Este reclutando supervillanos. En esta segunda parte se da el siguiente paso lógico en un cómic de superheroes formar un supergrupo -Justicia Eterna-. 

Podríamos definir Kick-Ass como una versión moderna de Watchmen donde los superheroes son unos frikis-sociopatas pero despejado de todos los matices de la obra de Alan Moore. Mark Millar proporciona una vez más un guión hiperviolento, salpicado de sal gruesa, con diálogos rudos, lenos de tacos y frases lapidarias en una trama nada complaciente, con un par de giros de dramáticos que si no fueran tan exagerados y buscando siempre rizar el rizo hacia una situación cada vez más salvaje, podrían llegar a conmover al lector. Mientras John  Romita Jr. sigue con su dibujo característico  bregado con los mejores guionistas de los últimos años su trazo a mi siempre me ha parecido muy atractivo y plenamente identificable.

En definitiva un cómic que gustara a aquellos que ya disfrutaron de la primera parte y de su película los demás abstenerse. O los que les gusten las historias exageradas y grotescas.

viernes, 2 de noviembre de 2012

Fago de Carles Porta

Fago es un poble del Pirineu d'Osca on al gener de 2007, van assassinar el seu alcalde. La premsa en un primer moment van parlar d'un fuenteovejuna contemporani, ja que l'alcalde tenia problemes amb diversos veïns als que feia la vida més difícil. Als pocs dies van detenir a Santiago Mainar l'únic veí que havia sortit als medis parlant del cas sempre titllant al alcalde mort de tirà i home sense escrúpols. En un primer moment Mainar es confessa autor dels fets perquè textualment diu que així: "dejaran en paz al resto de vecinos". A partir d'aquí comença la historia de Marisa la germana gran dels Mainar per defensar el seu germà.


Carles Porta va tenir un gran èxit literari amb els seu llibre Tor, on explicava una espiral d'odis que van acabar en diversos assassinats al Pirineu Català. Tan Tor com Fago es basen en fets reals pero Fago a diferencia d'aquell llibre aquest es basa en la fe i l'amor d'una germana en creure que el seu germà no es un assassí.  

Llegit el llibre es generen molts dubtes que Mainar fos el veritable assassí o que almenys que  ho fes sol . Si hagués estat jutjat per un jurat popular segurament hagués sigut declarat  no culpable. A Carles Porta no l'importa si Mainar es culpable o innocent, el que narra es la passió de Marisa i amb el cas de  Fago fa una una denuncia del sistema judicial i mediàtic en el que vivim com una maquinaria ben engreixada pot esclafar un individu sense cap contemplació (una maquina composta per la policia, les forces judicials i L'opinió pública).   La narració de Porta es molt natural i carregada de detalls i sentiments que converteixen Fago en un llibre altament recomanable pels amants de la no ficció.

jueves, 25 de octubre de 2012

Victus: Barcelona 1714 de Albert Sánchez-Piñol

Victus es la crónica de la guerra de sucesión española que en los albores del siglo XVIII enfrento a dos grandes familias nobiliariarias, Borbones y Habsburgos que tras la muerte del último austria en el trono español -Carlos II, el Hechizado- se enfrentaron por los campos de batalla de  toda Europa para derimir quien seria el nuevo rey. Por parte de los Borbones y defendiendo la candidatura de Felipe V lucharon los ejercitos de  Francia y España con Castilla en la retaguardia, por parte  de los Habsburgo el contendiente fue Carlos III, que contó con el apoyo del Imperio Austriaco, Inglaterra, Portugal, Holanda y con el principado de Catalunya al frente así como la vieja Corona de Aragón. 

En este contexto Martí Zuviría es una joven barcelonés que despues de ser expulsado de su centro de estudios en Lyon, es enviado a emprender, bajo la tutela del Marqués de Vauban, los estudios de ingenieria  militar. Vauban fue el mejor ingeniero militar de su tiempo. Tras la muerte del marques, Zuviría vuelve a España donde en un principio formará parte de las tropas borbonicas que asedian Catalunya, por sus ojos pasaran las batallas de Almansa,  o el sitio de Tortosa, en un momento dado cambiará de bando y acabara la guerra viviendo en su Barcelona natal, donde sufrirá el largo sitio de 1713-14, batallando hasta el final en aquel lluvioso 11 de septiembre. 

Albert Sánchez-Piñol siempre ha sido un tipo diferente dentro las letras catalanas, es de los pocos que han escrito historias de cariz fántastico en catalán, La piel fría y Pandora en el Congo son sus otras dos novelas publicadas, ambas tratan como la humanidad se enfrenta a unos seres desconocidos que en una vienen del fondo del mar y en otra del fondo de la tierra, hace años anuncio que la proxima novela trataria sobre seres que vendrían del cielo completando así una trílogia. Pero hará cosa de un año se supo que estaba escribiendo sobre el 11 de septiembre de 1714 unas de las fechas míticas en la ideologia catalana, cambiando de registro y adentrandose en los terrenos de las novela histórica pura.  Tampoco es algo nuevo en Pandora en el Congo también se puede considerar novela histórica con ligeros toques steam-punk. 

El escritor puede cambiar de registro y genero pero como todos los grandes no pierde su pulso narrativo, la historia de Sánchez-Piñol empieza como una comedia y acaba como una tragedia, ejerciendo un tono y reinvidicativo sobre la verdad historica, desmontando "las verdades de los dos bandos". Sanchez-Piñol nos narra la historia a traves de la memoria de Zuviría qué a los 98 años de edad rememora los hechos que acontecieron en su juventud. Zuviría le narra la historia a su escriba alemana, Waltrud alter ego de Sánchez-Pichol pero en forma de hermosota y rubicunda alemana mientras el bueno de Zuvi pasa la vejez en su retiro vienés. Zuviría ha vivido todo el siglo XVIII qual Forrest Gump conociendo a los hombres y los sucesos más signifiativos del siglo, la caída de Barcelona, la independencia americana o la actual (en el momento que dicta sus memorias) revolución francesa. Conoce a Vauban, Casanova, Berwick o al general Villarroel. Pero tambien a Voltarie o Rousseau. Este antiheroe es una rata cobarde pero que las circunstancias convierten en un excepcional cronista de su tiempo. Y es que con sus ojos descubrimos un siglo apasionante el XVIII que considero poco explotado a nivel literario.

Sánchez-Piñol nos cuenta pues una guerra de sucesión que quiere romper con todos los mitos y convenciones sobre la mítica fecha, por ejemplo retrata a Rafael de Casanova como un heroe a su pesar que aprovecha el primer rasguño para huir de la contienda y que nunca quiso resistir. Y en cambio ensalza al general Don Antonio de Villarroel, hombre de origen castellano que dejo su piel en la defensa de Barcelona y injustamente olvidado por la historia. Es tambien un relato en que los protagonistas son las clase baja, aquellos que quisieron resistir a toda costa, para defender las leyes y tradiciones catalanas, mientras la clase dirigente optaba por capitular. 

Todo ello esta teñido por el estilo característico de este autor, un estilo entre la socarroneria, la comedia  y el  drama. Entre lo trascendente  y lo surrealista. Un apartado a parte merecen sus  personajes que se mueven a través de la fina linea de grises no hay ni malos ni buenos y tampoco almas cándidas en esta novela solo son personas humanas, tan reales que resultán inolvidables. Pero ante todo es un aluvión de datos siempre interesantes bajo el máximo rigo histórico, que gracias a la  prosa del autor resultan vibrantes, con un in crescendo  en la trama espectacular, salpicada de anécdotas que me han estremecido, peró también he soltado más de una carcajada y casi alguna lagrima. 

Victus pues se me antoja el libro del año y absolutamente  imprescindible para todo buen lector que disfrute con historias poliedricas y  excelentemente narradas. Tambien es muy interesante para que todo el mundo sepa lo que se celebra cada 11 de septiembre en el foso de las moreras. La historia todo y que escrita en castellano tiene una optica catalana y puede resultar muy interesante para aquellos lectores españoles descubrir la visión catalana de España que Victus contiene; una reflexión lucida que ayuda a conocer nuestra historia (catalana y española), en una novela de una fuerza tenaz que te agarra y no te suelta hasta que no llegas al final de sus 600 páginas.


miércoles, 17 de octubre de 2012

El pit-roig de Jo Nesbo


 Sempre he tingut problemes amb el recent boom de la literatura nòrdica, el suec  Stieg Larsson em va avorrir profundament, la islandesa Asa Larsson més del mateix. Però fa cosa d'un parell de setmanes vaig anar a veure al cinema Headhunters basada en una obra del noruec Jo Nesbo i per la meva sorpresa vaig trobar que va ser una experiència trepidant i un relat purament negre amb seqüencies impactants i una trama tot i què un pel tramposa té un to irònic i cafre molt aconseguit i bastant creïble, sent potser una de les millors pel.lícules que he vist en els darrers mesos. Per tant vaig decidir donar-li una oportunitat a El Pit-Roig  la primera novel·la de Nesbo on es presenta el seu detectiu Harry Hole. 

Harry Hole es un detectiu -alcohòlic- de la policia d'Oslo que la cagat durant la visita del president dels EUA a la capital noruega, durant l'any 1999, però per silenciar-lo l'ascendeixen (en una posició sense rellevància). Enseguida en Harry capte el rastre d'un fusell Markling,  la millor arma de llarga distancia que existeix, a partir d'aquí el detectiu començarà a seguir-li el rastre -tot i que encara no s'ha fet servir- i trobara que l'assumpte esta relacionat amb neonazis i veterans noruecs que van lluitar a la Segona Guerra Mundial en el bàndol de l'eix. Llavore'ns l'historia s'embranca en l'albada del nou segle i els fets que van succeir al front de Leningrad durant la conflagració mundial, ja què es un d'aquest veterans el que a comprat el fusell. 

La trama es força funcional, però altament addictiva el fet que fins el final no es sapigue qui es el vell que a comprat l'arma fa ballar el cap, durant les 500 pagines que dura la novel·la. Per altre banda tenim una subtrama no aclarida en aquesta novel·la, on un dels policies que treballen amb Harry es el dolent, deixa'n una sensació de voler més al final de la mateixa. El llibre doncs produeix una sensació absolutament visceral, pel tot el narrat i alguns passatges sorprenents. Potser aquesta bona sensació que m'ha deixat El pit-roig te més a veure en el fet que es una historia més americana que nòrdica on es nota que el autor sa empapat amb els clàssics del genere. Com únic defecte trobo que la traductora al català utilitza un to massa culte i que no encaixa amb la historia. Pel demés una iniciació perfecte en el mon de Nesbo on en Harry Hole protagonitzar tres novel.les més. la nota de El pit-roig es un bé alt.

Pd: Pit-roig es el sobrenom que rep l'assassí perquè degolla les seves víctimes deixant-lis el pit tot tacat de sang.
Pd2: trailer de Headhunters -el dolent es Nikolaj Coster-Waldau conegut per ser Jaime Lannister a Juego de tronos.



lunes, 1 de octubre de 2012

Ruido de Cañerias Luís Gutiérrez-Maluenda



Tercera parte de las aventuras de Atila, el detective del Raval barcelonés, creado por Gutiérrez-Maluenda. En esta ocasión le encargarán que saque a flote los trapos sucios del presidente del Futbol Club Barcelona y eminente diputado del que todos dicen que será el futuro presidente de la Generalitat. Por otra banda en el barrio hay un asesinato de genero, en el que estan implicados unos vecinos de Atila, que hasta la fecha habian sido la pareja perfecta.


Desde este blog siempre he ensalzado al escritor de Sant Andreu y esta vez no será la excepción. Ruido de Cañerias  es quizás la novela más crepuscular de Gutiérrez-Maluenda siendo la más realista  y desencantada de las tres que completan el ciclo de Atila, pero no por ello pierde su brillante pulso narrativo. El barrio del Raval funciona una vez más como un personaje propio y nuestro antihéroe  sigue teniendo problemas con el alcohol y las mujeres en un escenario teñido de un negro exquisito, por el circulará una trama de corrupción política que salpicará todos los niveles. En definitiva no dejen escapar esta novela, ya que contiene unos diálogos muy bien trazados y unos personajes antológicos que hará las delicias de todo buen aficionado al genero. Así como una trama trepidante y absolutamente consecuente con la atmosfera narrada. Solo decirles que disfruten de esta maravilla.

viernes, 28 de septiembre de 2012

La noche en que Franskenstein leyó el Quijote de Santiago Posteguillo


Santiago Posteguillo es uno de los autores actuales que más admiro, vaya esto por delante, su trílogia de Escipión y su nuevo proyecto sobre Trajano me han hecho pasar unos ratos increíbles  así que compré este libro a ciegas, solo por el nombre y el respeto que le tengo a su autor. Pero hacia tiempo que un libro no me ponía de tan mal humor. Su calidad precio no corresponde a lo que en él encuentras y más si eliges este libro en detrimento de otro, en él encontramos es una recopilación de algunas de las anécdotas más celebres de la literatura universal, que vicisitudes vivió Cervantes, Saint-Exubery, Shakespeare, Dumas,  Shelley y otros. Pensé que eran relatos sobre ellos pero la ficción dura unas pocas páginas,en cada capítulo, para luego contextualizarlo con una narración seria. Pero los relatos los he encontrado exentos de gracia y su contextualización más completa en la wikipedia.  He de reconocer que alguien menos leído que yo lo encontrara divertido e interesante (no es pedantería es mi circunstancia) y para aquellos que empiecen en la lectura puede resultar muy interesante. Pero al menos le he encontrado un par de errores o omisiones de bulto, el primero decir que Einsenhower era presidente de EEUU durante la Segunda Guerra Mundial y otro omitir en Polidori en el famoso encuentro en que él engendro El vampiro y Mary Shelly Franskenstein. 

En definitiva si quieren leer sobre escritores, les recomiendo El club Dumas de Pérez-Reverte y que se abstenga de comprar este pastiche, no solo por juntar algunas anécdotas no denota pasión por la literatura, me ha parecido una tomadu€ra de pelo, mal trabajado y mal revisado. 

miércoles, 26 de septiembre de 2012

Los héroes de Joe Abercrombie


Dow el Negro se ha convertido en el rey del norte y mantiene una fiera resistencia ante los ejercidos de La Unión. Estos por su parte llevan meses invadiendo el norte palmo a palmo con tranquilidad. Pero en el valle de Osrung hay una colina llamada los Heroes, donde confluirán los dos ejércitos enemigos en una de las batallas más salvajes, despiadadas y multitudinarias que el Norte ha contemplado donde participarán miles de hombres  y que en teoría servirá para acabar con el conflicto bélico de una vez por todas.


Joe Abercrombie sigue escribiendo sobre el mundo de la primera ley y por tutatis que con cada libro mejora, he de confesar que la trílogia original me gusto sin grandes alardes, su primer "spin off" La mejor venganza me gusto bastante más, pero Los Héroes me ha entusiasmado convirtiendose instantáneamente en mí libro favorito de él.

El libro se desarrolla durante tres largos días donde habrá tiempo para todas las miserias humanas,  Abercrombie  pinta un mosaico excepcional sobre la inutilidad de todo conflicto bélico Donde vemos en acción los altos mandos de la Unión y sus rencillas, el ejercito de los norteños absolutamente tribal y absolutamente salvajes, los veteranos hastiados de tanta batalla o los novatos que se han creído demasiado las canciones épicas. Para ello en cada capítulo vamos siguiendo la pista de alguno de sus carismáticos personajes, en ambos bandos del campo de batalla. Una vez el punto fuerte de Abercrombie son sus personajes en el libro hay un sin fin, pero son tres los que llevan el peso de la narración:

Curden Craw: un hombre del norte, un hombre de honor empeñado siempre en hacer lo correcto. Es el jefe de  una docena una especie de comando formado por guerreros carismáticos como Wirrun de Bligh y su espada conocida cómo, El padre de las espadas, un hombre con un sin fin de canciones que narran sus gestas, siendo un ser casi legendario.

Bremer Dan Gorts: es el único guerrero de nivel en el bando de la Unión, fue el primer guardia real pero un incidente en Sipani hizo que lo degradaran. Es un espadachín casi invencible, una autentica máquina de matar pero con un aspecto grotesco y una voz de pito.

El príncipe Calder: Heredero de el primer rey del norte, Bethod visto en la primera ley, y que cedio su trono a Dow el negro. No es un guerrero y tiene fama de cruel, mentiroso e intrigante.

Pero estos son solo cuatro actores  de esta novela coral. Cada personaje tiene alguna característica que lo hace excepcional y con la mayoría de ellos estamos deseando que aparezcan más para ver sus acciones y peripecias. El extraño que llama  o el cabo Tunny son impagables.

Defectos, según se mire dos:  alguna crítica que he leído que la batalla del valle de Osrung recuerda en sus acontecimientos a la de Waterloo yo que solo he leído la explicación de la misma por parte de Victor Hugo en Los miserables, no tengo datos para aportar al respecto. Y el segundo que para conocer todos los matices hay que leerse previamente La trílogia de la ley y La mejor venganza y así entender a Bayaz y su relación con el profeta, saber como  Caul Escalofríos se volvió tan frío, conocer la ascensión de Dow el Negro al trono o quién fue Nueve el sanguinario, así cómo el incidente  en el burdel de Sipani.

Solo añadir que  no por antibelicista la novela deja de ser épica, Abercrombie narra los preliminares de las luchas como Sergio Leone  y el cuerpo a cuerpo como Sam Pekinpach , (Erotismo y Pornografía). Yo siempre me he quejado que Abercrombie trazaba unos personajes tremendos, para una trama algo insulsa, esta vez creo que ha encontrado el equilibrio perfecto. Y por una vez y sin que sirva de precedente Abercrombie al final de la novela nos otorga algo de luz, después de tanta muerte, cinismo, traiciones y destrucción. Acabando con el final más optimista de todas sus novelas (que tampoco era difícil).


lunes, 17 de septiembre de 2012

Salvajes de Don Winslow

Chon y Ben comparten negocio y novia, hasta que el cartel de Baja se presenta en sus vidas. El negocio es el tráfico de la mejor Marihuana que se puede encontrar en California, todo aderezado con una filosofía muy zen y buen rollismo extremo podríamos decir que su negocio es 99% comercial y 1% de violencia. La novia es Ophelia una chica multiorgásmica que se acuesta con los dos sin ningún tipo de pudor, ni conflicto. Y el cartel de Baja quiere absorberlos y hacerlos más sistemáticos y acabar con su filosofía de ventas,  cosa a la que Chon y Ben se niegan; por ello el cartel secuestra a Ophelia y les propone no cortarle la cabeza, si a) trabajan para ellos durante tres años o b) les pagan 20 millones de dolares. 

Don Winslow vuelve al universo que lo consagro, la frontera entre México y EEUU, vuelve a El Poder del Perro. Esta novela se sitúa 5 años después de acabar aquella. Sin ser una continuación directa si que se podría insertar esta trama dentro del El poder del perro y no se notaria la la diferencia. El status quo del inicio de la novela es el que quedó al final de aquella.

Si el universo es el mismo y la trama no desentonaría en El poder del Perro si lo hace en el tono, en Salvajes el narrador coge un punto de vista extremadamente irónico y amoral, provocando más de una sonrisa a lo largo de la narración. Todos sus protagonistas son extremadamente carismáticos y definidos. Aunque esta podría ser una obra menor, a mí me ha parecido lo mejor de Don Winslow tras su obra magna. Salvajes es un trago rápido y extremadamente entretenido su estilo directo y amoral, frases cortas pero altamente descriptivas, se asemeja al mejor James Ellroy, utilizando recursos de este -como la transcripción de grabaciones-. Tras la ligera decepción de Satori Don Winslow me ha vuelto a hechizar y estremecer con sus parajes californianos y su mundo de violencia.


Pd: Oliver Stone ha realizado una adaptación al cine de esta obra cuyo estreno esta previsto para el 28 de septiembre.


jueves, 13 de septiembre de 2012

Montecristo de Marc Pastor


Normalment la gent te por de rellegir perquè no sap realment el què es trobarà , alguns mai ho fan per allò que deia  Sabina: "Allí donde fuiste feliz no deberías tratar de volver". També potser perquè creuen que ja saben el que trobaran i no volen repetir. Jo generalment se on torno, no necessito rellegir un llibre per saber que ara no m'agradaria o a l'inversa.

Montecristo doncs es una relectura conscient,  és tornar a un lloc que em va fer feliç i recordar velles sensacions i descobrir els detalls d'aquest llibre -i les seves múltiples referencies- absolutament culturalment dispers (terme que Marc Pastor va encunyar anys després per referir-se a tot lo friki y utilitzat molt sovint al programa Generació digital de Catalunya radio). Un com deiem carregat referencies a series de televisió, pel.lícules, altres llibres com el que li dona títol, o a música de l'època.

En el primer acte l'argument gira entorn de quatre presos republicans espanyols, que com tans altres van acabar  internats en el camp de Mathausen. A Mathausen l'Andreu Corvo; l'heroi involuntari, el Carles l'amic abnegat; en Makarov un mag capaç d'obrir qualsevol porta i esmunyir-se on sigui; i el loco Lluís antic pistoler anarquista; descobriran el secret de l'espasa de Carlemany un arma de gran  poder que pot fer canviar el curs de la guerra (SGM). La part de Mathausen es terriblement viva, la situació dels presoners espanyols el camp es narrada amb una veracitat encomiable i terrorífica.


En el segon acte un cop fugats de Mathausen es la recerca de la espasa per l'alemanya nazi, recordant forçosament una aventura d'Indiana Jones, absolutament trepidant i divertida. Sensació que no ens abandonara fins el final.


El tercer es el moment de la Venjança, com el comte de Montecristo de Dumas, els nostres nois (aquestes alçades del llibre ja son nostres i han deixa't de pertanya a l'autor) prendran la seva petita o gran revenja contra el règim nazi. Les referencies a El comte de Montecristo deixo que les vegeu vosaltres mateixos.

En definitiva Montecristo es una excel·lent novel.la d'aventures, on la amistat entre els 4 amics recordar els millors moments de Stephen King on retratava aquelles amistats mítiques de El Cuerpo o It; una historia gens complaent on hi ha lloc per la tragèdia i les sensacions agredolces. I on els personatges de tan en tan canten i es que a mi m'encanten les novel.les on veus com el personatges  es relacionen amb la cultura del seu voltant i amb la música, es un detall més, què a mi m'agrada. Potser les novel.les posteriors de Marc Pastor La mala dona o L'any de la plaga queden més polides però a Montecristo es veu el seu potencial que agradara a tot aquells culturalment dispersos de totes les edats i que els agradi una prosa rica i sobretot plena de detalls què sa de llegir atentament perquè si no es perden coses, si no sempre queda rellegir-la en un futur.



jueves, 6 de septiembre de 2012

Guía del autopista galáctico de Douglas Adams


La tierra es destruida por una raza extraterrestre para construir una vía de circunvalación hiperespacial. Arthur Dent es rescado en el último momento por su vecino alienigena que lo llevara a recorrer el espacio con la imprescindible Guía del autoestopista galáctico una suerte de google, wikipedia o guía michelin del espacio. Acabaran en la nave espacial del Cuerno de Oro donde se encontraran al antiguo presidente de la república galáctica, a Marvin un robot paranoico y a Trillian otra terrícola que se escapó del apocalipsis.

La Guía es una novela irónica y de humor al más puro estilo británico a lo Monthy Phyton o Terry Pratchett (de hecho hay algún chiste que me recuerda alguno de Pratchett antes de que este los escribiera y no insinuo nada.....). Nació de un programa radiofónico en 1978 guionizado por Douglas Adams y que posteriormente fue convertido en novela. Y realmente fue una parodia de como viajar por la Europa de la época. Es una narración que invita básicamente a no tomarnos tan enserio la raza humana. Y que me ha producido más de una carcajada.

Si os gusta el humor que se gastan en la pérfida albión os gustara sin reservas. Solo tiene un pequeño handicap y  es que es el primer libro de una pentalogía y sabe a poco, el libro es corto ,190 páginas aprox. y deja cierto poso de insatisfacción al ver que es poco lo narrado así que solo es recomendable para los que quieran continuar la aventura de Arthur Dent. 

El libro goza de una adaptación cinematografica con bastantes buenas críticas- 6,1 en el filmaffinity- donde el actor principal es Martin Freeman el Watson del último Sherlcock o el futuro Bilbo Bolsón del Hobbit; la chica es Zooey Deschanel -500 días juntos o Casi famosos-. Al final del libro encontramos un extenso apendice que nos narra la la producción de la misma así como varias entrevistas.


domingo, 2 de septiembre de 2012

El diario del ron de Hunter S. Thompson



Hunter S. Thompson es el padre del periodismo Gonzo, es aquel en el que el reportero pasa a ser sujeto de la acción y generador de noticias. Empezó a ejercer el periodismo a finales de los 50, primero como cronista  deportivo y posteriormente en la revista Rolling Stone. Cuando tenia 22 años estuvo trabajando en Puerto Rico y fruto de aquella experiencia nace este El diario del Ron.

Paul S. Kemp llega a Puerto Rico a trabajar para un diario local,  en una redacción decadente al borde de la quiebra y  donde sus reporteros son una panda de alcohólicos y vividores que solo piensan en el sexo, en el ron  y en hacer el vago no siempre en este orden.

 Lo único destacable  de este libro es el estilo de Thompson: irónico y socarrón, también  tiene algún pasaje interesante donde narra el carácter puertoriqueño y lo que buscaban los periodistas norteamericanos en la isla. Por lo general me ha aburrido soberamente estas vidas llena de vagancia, excesos, alcoholismo y violencia sin sentido. 

Hace poco se hizo una película basada en el libro. Donde una vez visto el trailer qualquier parecido con el libro es pura casualidad.


domingo, 26 de agosto de 2012

Aléxandros: el confín del mundo de Valerio Massimo Manfredi

Aprovechando el tiempo de verano he terminado con la trilogía de Alexandros cuyo último volumen tenía pendiente hace meses. Recordemos que esta novela no es otra cosa que el relato en forma de novela de las gestas de Alejandro Magno mítico general macedonio que estendio su imperio des de los balcanes hasta el Indo.

Este último volumen relata la expedición de Alejandro desde Egipto hasta el Indo y es una novela cargada de aventuras y sucesos muy recomendable para aquellos que quieran conocer la historia del mítico general. El relato resulta muy competente como crónica histórica pero a nivel de novela creo que falla en la descripción psicologica de los personajes el más perfilado es Alejandro y tampoco encuentro que con mucho acierto. Sus generales son meros esbozos no hay profundidad en Ptolomeo ancestro de la Cleopatra de Julio Cesar, o de Seleuco cuya dinastía seleucida se enfrento al imperio romano en la batalla de Magnesia. Esta falta de descripción psicológica hace que no les cobres cariño y que sus aventuras y desventuras sean vistas con frialdad y escasa implicación emocional y algunas escenas no les encuentro el porque (todo y que las crónicas historicas son iguales). El pasaje de la India ocupa solo el final del libro y es visto de forma muy rápida, así mismo como  con el gran amor de Alejandro, Roxana, sucede otro tanto.

Eso sí esta trilogía de Alexandros es una excelente oportunidad para conocer su vida y milagros y los tres libros funcionan como una sola novela. Y a parte de una cierta frialdad en el conjunto como novela historica funciona muy bien -excepto alguna imprecisión- a nivel de detalles y gestas pero no busqueís mucho más esta muy lejos de la calidad y complejidad de Posteguillo.

domingo, 19 de agosto de 2012

L'ombra de l'eunuc de Jaume Cabré



L'ombra de l'eunuc ma semblat una novel.la magistral, Cabré domina el tempo i les emocions com ningú. L'història comença quan Miquel Gensana després de la mort d'un amic es troba sopant amb Júlia a un restaurant antic que abans havia estat la casa d'en Miquel. A partir d'aquí nirant brollant tres lineas de pensament que ens explicara'n tres histories, la pròpia vital d'en Miquel, la de la seva familia i la casa que havia estat propia i la del soparet entre Júlia i ell, tot això amb un estil encara no tan depurat com a Les veus del Pamano i Jo confeso però que ja resulta una delícia narrativa.


El temps que emmarca la novel.la seria aproximadament de 1900 a 1997, temps on sorprenentment (per ser una novel.la catalana) casi no es menta la guerra civil, ni la segona guerra mundial, el franquisme es narrat a la seva tardor a partir de 1966 quan en Miquel entra a la universitat, amb tots els grupuscles d'esquerra i opcions diverses per fer caure el règim. Però aquesta circumstancies històriques son més un decorat on Miquel creix vitalment,  ple d'experiències i coneixences que deia el poema, a cavall entre els seu compromís polític i les seves experiències familiars. Sobta en mi què el protagonista esdevé un objecte passiu en les seves relacions amoroses, on ell es un mer crític i la seva amant, Teresa -un geni artístic- on la força i l'admiració la té ella, enlloc del protagonista.

Les tres lineas argumentals són narrades pel Miquel i per la memòria del seu oncle Maurici, un personatge que queda en el record. Cabré plasma dialectes i formes de parlar i com personatges diversos estructuren el seu llenguatge de forma diferent ,essent un joc constant per veure qui parla en cada moment, si no s'esta avesat en l'obre de Cabré pot costar però un cop s'agafa, el sistema narratiu, es com a mínim una autentica experiència pels sentits, creant uns personatges vivíssims. El llibre novament, com tots els de Cabré, van impregnat d'una filosofia molt humanista i molt natural. Reflexions que et  fan agafar un moment de respir per pensar en allò que el autor ens vol dir, no hi ha temps per presses i potser queda obligada en una futura, encara que llunyana, relectura. Al final de tot t'anadonès que Cabré el que fa es una reinvidació de l'art com una força vital i com l'escriptura pot provocar terratrèmols i pot incidir en la vida d'aquells que intentem gaudir-la.

Cabré es un dels grans, els seus llibres son totxanes molt compactes, que sempre deixen un quelcom en el lector al final de la lectura.

pd: Jaume Cabré al Sant Jordi passat.

viernes, 17 de agosto de 2012

Torn de nit d'Agustí Vehí

Torn de nit d'Agustí Vehí és la segona novel.la de la nova col.lecció crims.cat. Aquesta nova obra tracta sobre el torn de nit de la Guàrdia urbana de Vilaclara (pseudònim de Figueres). I en ella ens narra les peripècies dels seus membres, aventures marcades per un to còmic en un intent d'explicar el caràcter empordanès. La seva lectura resulta amena i sense complexes, abundan en ella les situacions divertides i sobretot molt humanes, en unes escasses 150 pàgines que resultant tot un entreteniment. La prosa de Vehí  és tota una garania que deixa amb ganes de més. Perquè us feu una idea del to empreat en la novel.la dirè que recorda al de la guardia nocturna d'Ankh-Morpork de l'ilustre Terry Pratchett. I per acabar sols dir que  Crims.cat compleix de sobre el què proposa.

viernes, 3 de agosto de 2012

Crònica dels bons trinxeraires de Mário Zambujal

Amb l'etiqueta Crims.cat l'editorial alrevés vol recuperar l'esperit de la mítica la Cua de Palla, col.leccío que sota la direcció de Manuel de Pedrolo als anys 60 va publicar una infinitat de novel.les negres abarcant desde els clàssics de Chandler a Hammet i d'altres autors Caprisots o Le Carre.  Aquesta Crònica dels bons trinxeraires es la tercera d'aquesta nova col.lecció. Les dos primeres corresponen a Història de Mort d'Andreu Martín i Torn de Nit del figuerenc Agustí Vehí. Per tan fins a la data es una serie plenament europea la quarta serà Pluja Negra de l'italià Flavio Soriga. Però el seu esperit es editar obres que no hagin estat publicades en cap llengua estatal així que esperem a veure amb que ens sorprenen.

Crònica dels bons trinxeraires es una novel.la portuguesa publicada l'any 1980, en ella ens narra les peripècies de la banda de Renato, el Pacific i els seus set membres, en la peripècia de roba un museu lisboeta. La historia es una suma de petits rel.lats on cada capítol, menys el primer i els dos últims, ens narra la historia de cada un dels membres de la banda amb una sort de contes breus que giren entorn la tragicomèdia. entre la diversió, l'èpica i el drama. La gran virtut d'aquest llibre és l'autor amb el seu sentit de l'humor e ironia explica un conjunt D'històries que resulten delicioses i amb un sentit tràgic molt portuguès. Potser el resultat no sigui espectacular, però si què és una bon llibre per degustar amb calma una nit d'estiu.

martes, 31 de julio de 2012

Refugio del Viento Lisa Tuttle y G.R.R. Martin

Refugio del Viento es un planeta compuesto por un océano inmenso y varios archipiélagos diseminados por él. La mar es salvaje, con vientos fuertes, temporales y monstruos lo que dificulta la comunicación entre las islas; por ello la mejor forma de comunicación son los voladores, aquellos que tienen un par de alas creadas del resto de la tecnologia avanzada que permitió a la humanidad llegar a este planeta ahora con el paso del tiempo perdida. Las alas se heredan de padres a hijos pero a veces los hijos no estan preparados y las alas se pierden en el mar, la sociedad se divide entre voladores y terráqueos. Una terraquea, Maris, adoptada por un volador cambiara la situación para siempre. 

Gigamesh reedita Refugio del viento escrita a finales de los '70. Esta novela esta compuesta por tres pequeñas historias -la primera de ellas ganadora del premio Locus- escritas a cuatro manos por G.R.R. Martin y Lisa Tuttle, son historias sencillas, bastante lineales que abarcan la vida de Maris: juventud, madurez y vejez. En ellas nos muestran que cambiar un status quo nunca es fácil  que ello abarca varias décadas. La mejor baza de la novela es  capacidad de evocación de Martin y Tuttle, sus parajes y los vuelos son tremendamente vividos. A nivel de trama la historia no es muy original lejos de la complejidad y el carisma de Canción de Hielo y Fuego se echa algo en falta. La novela es recomendable para aquellos que gusten de lecturas reposadas y evocadoras, los que busquen acción, tramas complejas y muerte se pueden alejar de ella tranquilamente.La sensación que me ha dejado esta lejos de la que me causo Muerte de la luz pero cae en un sentido parecido: una ligera decepción. La puntuó con un 3 de 5.

miércoles, 18 de julio de 2012

Meme!


Hola, soy un meme. No soy un meme para memos ni una memez de meme. Soy, damas, caballeros e intersexos varios, un meme de libros y llego desde las insondables profundidades donde se produce la intersección entre la biblioteca borgiana, el subconsciente humano y la tecnología de la información. Busco lectores que hayan leído, al menos, diez libros para que me ayuden a extender mi influencia a lo largo de vuestras conciencias. Dicen los memes de videojuegos que estoy condenado, que no puedo encontrar un sustrato de lectores que no existe y que pueden contarse con los dedos de media mano los que han leído tal número de libros y cuentan, encima, con materia gris sobrante para recordarlos.
 No seas memo y extiende este meme.

Let's go:


1. Un libro que cambió mi vida
El conde de Montecristo de Alejandro Dumas


Este fue mi primer libro largo 1200 i pico páginas y casi la primera "novela adulta" que leí despertó un sin fin de emociones en mí, me enseño que en una misma historia se puede amar i odiar al protagonista y también a comprender y  respetar a los malos. Dumas juega con sus lectores, 150 años despues de haber escrito este clásico. El conde de Montecristo es pura vida un excelso catalogo de la condición humana, una telaraña perfecta donde se describe a un personaje, Edmon Dantés, que es más grande que la vida. 



2. Un libro que tuve que leer más de una vez
La comunidad del anillo de JRR Tolkien, 


Para mí la primera parte de El señor de los anillos es la mejor de los tres, es el inicio de una historia (obviando el hobbit) de una aventura que empieza siendo pequeña y que se agiganta en cada página. 
 Lejos de las batallas épicas de los dos siguientes, la comunidad del anillo es una delicia, la huida a través de los bosques i su momento algido en el puente de Khazad-Dum y ese "corred insensatos! es para mí uno de los momentos más míticos de la trilogía. He de reconocer que nunca me he releído las dos torres o el retorno del rey enteros (las películas si que las he visto unas cuantas veces). La comunidad del anillo es la entrada perfecto al mundo de la fantasia y  descubrir que otros mundos son posibles. 

3. Un libro que me llevaría a una isla desierta
Nación de Terry Pratchett 


Nación es la historia de un chico que se ve obligado rehacer su vida después que un tsunami debaste su isla.Tan humanista y tan sabio que ayuda a comprender los pequeños placeres de la vida, y a trivializar cualquier punto de vista. Hay mucha sabidudria en Terry Pratchett y sobretodo en este libro; quizás una obra maestra. 

4. Un libro que me hizo reír. 
Un trabajo muy sucio de Christopher Moore. 


Es un libro lleno de gags brillantes, irónico y muy tierno. Christopher Moore ha llegado con fuerza a España estos últimos años, pero creo que ninguno de sus libros llega a la trascendencia de este. La historia de un hombre corriente que un buen día se vera metido en un nuevo trabajo, sustituir a la muerte. 

5. Un libro que me hizo llorar
Sinuhe el Egipcio de Mika Waltari.


La historia de un medico en el reino de AKhenaton IV, fue para mí una de mis primera lecturas adultas, me hizo descubrir que el destino de un personaje puede estar marcado por la tragedia y fue uno de los primeros que me hizo soltar alguna lagrima. Y cómo todas las primeras veces quedo para siempre marcada

6. Un libro que me hubiera gustado escribir
Africanus, Las legiones Malditas y La traición de Roma de Santiago Posteguillo. 


Esta trílogia sobre el duelo entre dos de los mejores generales de la historia Anibal Barca y Publio Cornelio Escipión, es una lectura apasionante, tiene de todo, vida cotidiana, batallas epicas y giros inesperados y por encima de todo  es la muestra perfecta que una novela histórica puede ser rigurosa y terriblemente entretenida.

7. Un libro que aborrezco
Los hombres que no amaban a las mujeres de Stieg Larsson.


Me resulto un peñazo insufrible y aunque me leí la segunda parte con la tercera no pude. Siempre he pensado que es el libro perfecto para los que no leen habitualmente, fácil de leer y con giros que los no avezados en historias más complejas no se esperan, hay quien dice que su gran acierto es la protagonista Lisbeth Salander porque asume roles de hombre, pero a nivel narrativo ya sea cinematografico, literario o comicquero/manga el mundo esta lleno de ejemplos de protagonistas fuertes. Otro supuesto acierto es que destapa que la sociedad Sueca no es tan perfecta como aparenta, ¿sinceramente hace falta que nos lo diga este libro?, el mundo es imperfecto con luces y sombras y jamas considere que Suecia fuera la excepción. Puro marqueting.


8. Un libro que me decepcionó
 Muerte de la luz de GRR Martin




Es un clásico de la ciencia ficción una de las primera novelas de Martin, a mí me aburrio hasta la extenuación, me lo acabe por si acaso mejoraba al final pero no. La historia de este amor imposible narrado con una melancolia apabullante hizo que me costara horrores finiquitarlo.

9. Un libro que estoy leyendo ahora
Refugio del viento de GRR Martin y Lisa Tuttle




Una novedad reciente, llevo dos páginas solo. Ya os dire que tal, en la proxima actualización del blog.

10. Un libro que pretendo leer
Muchos!!! La montaña mágica de Thomas Mann, el visconde de Bragelonne de Dumas, L'ombra de l'eunuc de Jaume Cabré, alguno de China Mieville, o El tiempo entre costuras de María Dueñas o Ubik Philip K. Dick.


otros que han hecho este meme:


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